Режиссер скорее всего выберет сцену для проб, где будет раскрываться героиня по основному конфликту, чтобы посмотреть, как артистка в конфликте существует.
Режиссер посмотрит и увидит эту арку, он увидит, что вы играете его героиню, написанную в сценарии, что вы понимаете смысл подготовки к пробам по главной героине. Вы основой конфликт вскрываете, понимаете его, готовитесь по нему, ищите крайние точки арки, понимаете, как играть начало, понимаете как играть конец, и вы в сцене проб должны сыграть всю героиню по всему фильму, ужать её от начала до конца и играть её в сцене проб.
«Зачем?», спросите вы, это же глупость, «В сцене нельзя прожить всю героиню от начала до конца!» А я скажу, что в сцене фильма нельзя, а в сцене проб можно, чтобы люди, которые будут смотреть сцену проб, увидели вашу героиню!
Режиссер, продюсер, который будет смотреть и утверждать вас, увидит вашу героиню и, увидев вашу героиню, поймет, что именно вы подходите на эту роль. Именно вас утвердят, если вы в сцене проб сыграете всю героиню, всю арку, от наивной девочки, до циничной суки, которая никого не любит и ненавидит всех мужиков.
Некоторые хитрые режиссеры присылают две сцены, чтобы посмотреть, как развивается героиня, одна сцена, когда героиня начальная по арке, вторая, когда героиня конечная. Он смотрит как вы играете первую сцену и как играете вторую сцену, чтобы понять насколько вы меняетесь. Если вам прислали две сцены, то скорее всего, чтобы посмотреть, как вы изменились из одной сцены в другую. Это надо тоже учитывать и играть в одной сцене начало арки и во второй сцене конец арки две разные героини.
Предположим, что вы большая молодец и вас утвердили на главную роль, вы показали режиссеру, что можете понимать основой конфликт, решаете арку главной героини, видите её, вы не повторяетесь, вы очень интересная артистка, в вас много мастерства и в вас есть всё, для того чтобы играть главную героиню. Вам присылают сценарий, вы выписываете все сцены с главной героиней, и вы думаете, а как ее играть, как ее решать, какая она в каждой сцене, где моя арка, как эта арка проходит, в какой момент это все меняется? Как это все делать? Сидите и думаете: «Боже, как же быть?»
Если вас утвердили, прежде всего есть возможность поговорить с режиссером и режиссер скорее всего что-то расскажет. Если режиссер грамотный, он скорее всего объяснит, как происходит трансформация и какая происходит трансформация. Он поставит задачу.
Если режиссер говорит «Не играйте, а живите!», то, скорее всего, роль придется решать самой. Очень часто от режиссера можно услышать, да и от сценариста, от продюсера такую реплику про персонажа: «И вот ваша героиня постепенно меняется».
Так вот, это слово «постепенно» смерть для вашей героини, а для вас очень плохой совет. Если Вы играете главную героиню, или будете играть, то никогда в жизни постепенно не меняйте свою героиню, из-за этого «постепенно» зритель не заметит, что в вашей героини
поменялось.
Запомните это, зарубите на носу, если играете главную героиню, никаких постепенно быть не может, изменения должны быть разительны. В одной сцене вы закончили беднячкой, следующую сцену вы начали богачкой, в одной сцене вы закончили наивной, в следующей сцене, начали циничной.
Изменения в главной героине должны происходить разительно.
Эти изменения можно проследить в гриме и костюме. Потому что художники всегда спрашивают режиссера, где происходят внешние изменения героини. Грим с костюмом никогда не меняются постепенно (они разнятся в рамках персонажа, но не меняют персонаж). Когда героиня меняется, прическа её меняется сразу, костюм с брюк на платье тоже сразу. В одной сцене героиня ушла из сцены с одним гримом и в одном костюме, а в другую сцену зашла с другим гримом и в другом костюме. Персонаж по арке меняется также.
Я вам открою секрет, инсайт можно сказать, что все фильмы и истории рассказываются на контрасте. Чтобы в сцене ярче была видна боль персонажа, у него до этого будет сцена где он радуется, где он счастлив. Чтобы ярче воспринималось событие ужасное для персонажа, ему это событие преподнесут в самый счастливый момент его жизни. Это закон драмы контраст. И играть свою главную героиню нужно контрастно.
Играете до какой-то сцены начало арки, всё остальное играете концом арки, ничего среднего быть не должно. У вас героиня изменяется конкретно от бедняка до богачки, от девочки до женщины, от счастливой до несчастной и у нее может быть только два состояния, никаких постепенно, запомните это раз и навсегда.
А вы скажете, а как она меняться то будет? А меняется она очень просто. Героиня меняется под воздействием обстоятельств: её предают, её обманывают, мама не помогает, муж предает, изменяет с подругой, подруга завистливая обманула, на работе уволили. И вот она наивная, она получает известие за известием, страдает, у нее есть какие-то реакции, но она не меняется, она все равно наивная. В какой-то момент она находит какую-то женщину, которая говорит, ты все неправильно делаешь, тебе нужно делать так-то и так, она все равно наивная, но она воспринимает, думает, реагирует и в определённой сцене это все заканчивается. А в следующей сцене она выходит циничной сукой, стервой, уже не наивной, это изменение должно быть разительным и тогда вас как актрису будут воспринимать профессионально, потому что вы умеете решать персонаж.