Дворец стоит на заметном возвышении. Регулярный парк, начинающийся от дворца, раскинулся на плоских террасах, расположенных на разных уровнях. Террасы связаны каменными лестницами.
Ближайшая к дворцу терраса оформлена двумя узорными партерами. Затейливый рисунок, выложенный из толченого кирпича и угля на фоне цветного песка, напоминает сложные узоры паркетов дворцовых залов.
По сторонам партеров - прямоугольные участки, засаженные высокими деревьями. Они обрамлены живой изгородью из так называемого «липового шпалерника» - кустарниковой липы. Липы высажены здесь всего несколько лет назад. Со временем, когда они достигнут высоты 4 - 5 метров, посредством систематической подстрижки садовники сформируют зеленые «стены», характерные для регулярного парка.
На нижней террасе парка по обе стороны от центральной аллеи расположены пруды. Их берега имеют правильные геометрические очертания и укреплены невысоким каменным поребриком. Неподвижная поверхность воды в обрамлении из камня производит впечатление зеркала, вставленного в раму.
Павильон строился как баня для царской семьи. Наружные его фасады по художественному оформлению довольно скромны. Зато внутренние помещения отделаны очень нарядно. Кроме бассейна и ванных комнат в центре павильона был зал для отдыха, расписанный с потолка до пола художником-декоратором А. И. Вельским (1730 - 1796 гг.), принимавшим участие в росписи Зимнего и Екатерининского дворцов и павильонов Царскосельского парка.
В оформлении Верхней ванны использованы мотивы росписи Золотого дома императора Нерона в древнем Риме, зарисованные во время раскопок в 1776 году архитектором В. Бренна и польским художником Ф. Смуглевичем. Эти рисунки, изданные в Италии в виде раскрашенных гравюр, были приобретены Екатериной П. Повышенный интерес в России в этот период к античному искусству вызвал желание воспроизвести гравюры в настенной росписи.
Во время войны фашисты сильно разрушили павильон, сохранилась только коробка здания без крыши со слабыми следами росписи на стенах.
В 1952 - 1953 годах фасад павильона и его внутренняя отделка были полностью восстановлены. Живопись реставрирована группой художников под руководством А. В. Трескина.
Центральная картина на потолке и два панно над дверями передают эпизоды древнего мифа о Фаэтоне. Юноша Фаэтон, сын бога Солнца, поспорил с одним из сыновей Юпитера. Чтобы доказать свое божественное происхождение, Фаэтон упросил отца позволить ему один день управлять солнечной колесницей. Эта смелая затея окончилась страшной катастрофой и гибелью самого Фаэтона. На картине в центре потолка изображен Фаэтон, обращающийся с просьбой к отцу, а на боковых наддверных панно - запряжка огненных коней. Сюжетные картины сочетаются с декоративной живописью - гирляндами из цветов и фруктов на стенах и веерами с изображением сценки «Туалет Венеры» над дверями. Центральный зал обставлен мебелью, изготовленной по образцам конца XVIII века. В павильоне летом открыта читальня.
Название павильона Верхняя ванна связано с местом его расположения на террасе - искусственном возвышении. Рельеф парка за павильоном постепенно понижается. На нижней террасе скрыт за кронами деревьев павильон Нижняя ванна.
Интересен план павильона. Вокруг центрального круглого зала расположены шесть круглых кабинетов. Никаких следов старого внутреннего убранства и павильоне не сохранилось.
украшают белые мраморные статуи героев древнегреческой и римской мифологии. Почти вся скульптура регулярной части парка создана итальянскими мастерами в начале XVIII века.
В то время в Венеции работала большая группа мастеров садово-парковой скульптуры, поставлявших свои произведения во многие европейские страны. Работы наиболее известных из этих мастеров - Д. Бонацца, А. Тарсиа, П. Баратта, Д. Зорзони, выполненные по специальному заказу Петра I, украсили петербургские сады. Позднее, в 1743 году, некоторые из них попали в Царское Село.
В русских садах скульптуру начали ставить со времен Петра I, который придавал ей большое воспитательное и познавательное значение. При расстановке статуй в Летнем саду Петр говорил: «Я желаю, чтобы те, кои будут приходить в сей сад, могли в оном при удовольствии своем найти также некоторое поучительное наставление».
В связи с этим большое внимание в XVIII веке было уделено сюжетному подбору статуй. Чаще всего приобретали скульптуры, изображающие персонажей античной мифологии. В XVIII веке, в период интенсивного развития Русского государства, в образах античной мифологии выражались аллегорически идеи славы и могущества России. Подобные скульптуры стоят и на Эрмитажной аллее Екатерининского парка.
Статуя с правой стороны аллеи изображает воинскую доблесть; она представлена в виде амазонки, опирающейся на щит с высеченным на нем изображением орла, борющегося со львом, - это символи-чески обозначало победу России над Швецией.
С левой стороны аллеи - статуя Геркулеса, в облике которого изображали Петра I, одержавшего победы над многочисленными и сильными врагами России.