Матвеева Елена Александровна - Искусство Апокалипсиса стр 11.

Шрифт
Фон

Парижские катакомбы

Фото Надара. 1861 г. The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 84.XM.436.481

Уже в позднеантичном искусстве проявляются черты, чуждые классической традиции, но вполне соответствующие идеям Плотина: одноплановость и простота композиции, обратная перспектива, отсутствие светотеневой моделировки объема, однако особенно яркое воплощение они нашли именно в раннехристианском искусстве. В дальнейшем христианское искусство Средневековья восприняло и возвело в абсолют этот принцип. Именно потому средневековое искусство на первый, неподготовленный, взгляд кажется нам таким странным неуклюжим, нереалистичным, нелепым, словно художники вдруг разучились рисовать, но в действительности просто сменились принципы, определяющие искусство. С течением времени эти новые принципы превратились в каноны, объем и перспектива действительно оказались забыты, а художники даже не задумывались о том, чтобы обратиться к природе. Потребуется немало времени и несколько поколений мастеров, от Джотто до Мазаччо, прежде чем итальянский Ренессанс вернет в живопись все то, что казалось утраченным. В итальянских катакомбах родилось раннехристианское искусство, итальянские мастера возродили иллюзионизм в искусстве и вернулись к природе круг замкнулся.

Но вернемся к катакомбам. К концу II началу III века христианская символика была уже достаточно разработана, о чем свидетельствуют катакомбные росписи. Многие христианские идеи и образы были представлены в виде символов, основанных на иносказаниях и притчах. В катакомбах Присциллы IIIV веков на Виа-Салариа встречается символика «Альфа и Омега» как обозначение Бога. Мы с вами помним, что именно в Откровении Иоанна Богослова первая и последняя буквы греческого алфавита указываются как обозначение Бога; так вот, уже в катакомбных росписях эти символы широко присутствуют.

В толковании Апокалипсиса святитель Андрей Кесарийский писал: «Словами Альфа и Омега означается Христос как Бог, содержащий все, безначальный и бесконечный» (Откр. 1: 8). Таким образом, можно считать, что в катакомбах Присциллы мы впервые встречаем «образ» из Апокалипсиса. Пусть пока еще символический, а не живописный.

Grabar A. Plotin et les origines de I'esthetique medievale // Cahiers archeologiques. 1945. I. P. 1533.
О Мировой Душе см. «Тимей» Платона.
Отношение Платона к изобразительным искусствам хорошо прослеживается на примере его диалога «Государство». Творения художников, по его мнению, стоят «на третьем месте от сущности. Если истинна лишь идея вещи, а материальное ее воплощение является лишь ее бледной тенью, то творение художника, в свою очередь, является тенью тени».

Катакомбы на Виа-Салариа были открыты случайно в 1578 году, когда рабочие, трудившиеся неподалеку, обнаружили подземный ход. Первым исследователем раннехристианских катакомб стал итальянский эрудит Антонио Бозио. Он осознал важность открытия и посвятил свою жизнь исследованиям подземного Рима, хотя сам не занимался раскопками. Опираясь на сохранившуюся раннехристианскую литературу, такую как мартирологи (список святых в календарном порядке в соответствии с датой мученичества, в православной церкви такой «календарь» называется святцами) и Акты мучеников, он вычислял возможное местоположение катакомб. Посещая уже доступные подземелья, ученый фиксировал их архитектурные особенности, а сопровождавшие его художники делали зарисовки росписей. В результате многолетней работы Бозио удалось составить подробную картину подземного Рима, давшую ценный материал для изучения истории ранней церкви. Труд всей его жизни увидел свет только в 1632 году, когда самого Бозио уже не было в живых (он умер в 1629-м). Полное название книги звучит как «Подземный Рим, посмертное произведение Антонио Бозио Римлянина, единственного церковного антиквария своего времени. Завершено, расположено и расширено М. Р. П. Джованни Северани из Сан-Северино».

мы тоже встречаем символы αω Альфа и Омега по левую и правую стороны от головы Христа, причем это одно из первых изображений Христа в виде средовека человека средних лет с бородой и темными волнистыми волосами до плеч. Для нас это более привычный образ, тогда как в раннехристианском искусстве было более распространено изображение Христа в виде безбородого юноши.

Римские базилики: двусмысленный Агнец, тетраморфы и старцы Апокалипсиса

Благодаря этой строке Агнец стал символом Христа и одним из атрибутов Иоанна Крестителя, святого часто изображают держащим Агнца как во взрослом возрасте, так и в образе ребенка, что выглядит особенно трогательно.

Деревянная скульптура святого Иоанна Крестителя

Хуан де Анчета. Ок. 15801592 гг. The Metropolitan Museum of Art

Кроме того, Агнец встречается и во многих других христианских сюжетах: в раннехристианском искусстве Добрый Пастырь Христос несет на плечах ягненка этот образ родился из языческого образа Гермеса-Криофора или изображается в окружении стада; в данном случае агнцы символизируют христианскую паству, в некоторых раннехристианских мозаиках апостолы изображаются в виде агнцев, агнец также является традиционным атрибутом Святой Агнессы. Как же тогда определить, какой из агнцев восходит к Апокалипсису?

Ваша оценка очень важна

0
Шрифт
Фон

Помогите Вашим друзьям узнать о библиотеке

Популярные книги автора