Всего за 400 руб. Купить полную версию
Преобразующая деятельность является основополагающей для всех остальных форм отношений общества и личности к природе.
Именно человек и его труд создают критерии нужного и ненужного в природе, доброго и злого, красивого и безобразного, полезного и вредного, дружественного и враждебного.
Воздействие человека на природу неизбежно имеет эстетические последствия. Ландшафт или украшается, становится более привлекательным для человека (колосящиеся нивы, цветущие сады) или, чаще, деэстетизируется. Если для сохранения и приумножения красоты окружающего мира при его хозяйственном освоении специально привлекаются архитекторы, дизайнеры и т. п., можно говорить о сознательном участии искусства в преобразовании природы. Часто преобразующая деятельность преследует не производственные, а именно эстетические цели: это устройство садов и парков, рекреационных зон, другие формы природотворчества. В таких случаях творческая роль искусства по отношению к природе проявляется в чистом виде. Значительна и такая роль, выполняемая пейзажным жанром. Когда художник, в соответствии с законами искусства и своим видением, преобразует на полотне реальный пейзажный мотив, он создает своего рода эталон природной красоты. Такой идеал, закрепляясь в общественном сознании, помогает направлять преобразовательную деятельность общества в эстетическое русло.
Самое непосредственное отношение к пейзажному жанру имеет труд. Художник вольно или невольно смотрит на природу глазами работника, покорителя, реорганизатора, потребителя. Поэтому тема труда в самом широком его понимании одна из ведущих в жанре пейзажа. Нивы, дороги, покосы, строящиеся города, работающие заводы, плывущие по волнам корабли все это так или иначе показывает человека, результаты его деятельности. Воплощение этой темы бывает самым разным. Художник может восхищаться могуществом человека-преобразователя или, напротив, выражать беспокойство по поводу последствий наступления на природу; его может переполнять благодарность земле-кормилице или удивление перед ее величием и непознанными тайнами. Пейзаж может быть сугубо «индустриальным» или изображать едва заметную тропинку в лесу. Важно подчеркнуть, что союз и единоборство человека с природой одна из важнейших тем всякого пейзажа. И даже когда художник показывает нетронутые заповедные уголки, они воспринимаются как контраст природе преобразованной, или как ностальгическое воспоминание о чем-то давно ушедшем, как убежище от всепроникновения цивилизации, или же, наконец, как непокоренный объект, с которым еще предстоит сразиться.
Хозяйственное освоение природы стало мощным стимулом для познания окружающего мира. Познавательный аспект отношения человека к природе играл большую роль на протяжении всей истории от каменного века до наших дней. Постижение окружающей среды идет разными путями. Здесь можно выделить прежде всего ее практическое освоение в процессе труда (земледелие, ремесла, путешествия, мореплавание), затем непосредственно наблюдение, философское осмысление природных закономерностей, естественно-научные исследования. В течение многих веков развития человечества картина мира, предстающая перед ним, радикально изменилась, став неизмеримо шире и богаче. Следовательно, изменился и продолжает изменяться образ природы в искусстве. Пейзажная живопись не только отражает познавательную деятельность человека, но и сама является средством изучения природы. Высшей точкой опыта постижения мира с помощью зрения является живопись; это утверждал еще Леонардо да Винчи, это отмечается и современными исследователями. Искусство помогает узнать не только родную природу, но и ландшафты экзотических стран. Первая команда Колумба состояла из одних моряков, но уже начиная с XVII в. в экспедициях участвовали не только натуралисты, но и художники. Гравюры, выполненные по рисункам А. Гумбольдта к его работе «Картины природы» (1808), составили настоящую изобразительную энциклопедию природы далеких континентов. В конце XVIII начале XIX в. в Европе был распространен жанр так называемого «живописного путешествия», в разработке которого принимали участие крупные художники.
Однако познавательная роль искусства не сводится, конечно, к отражению внешних форм природы. В наше время эту задачу успешно выполняет фото- и киносъемка. Дело не только в том, что с помощью картин можно познакомиться со конкретным пейзажем; главное здесь, что о шири степи или величии гор искусство расскажет то, чего не может дать география или геология. Ведь оно познает природу эстетически, эмоционально, предлагает не только зримую сторону предметов ландшафта, но и, говоря словами И. Крамского, «их разговор между собой и их действительное значение в жизни человека»6.
В чувственном познании природы искусству принадлежит важнейшая роль. Это свойство искусства приобретает особую значительность в наши дни, когда наблюдается общий упадок эмоционального отношения к природе.
Социальный аспект отношений человека к природе очевиден. Природа осваивается и используется человеком коллективно. Поэтому отношение людей к природе всегда включает их отношение друг к другу.
Социальный характер связей человека и природы проявляется двояко. Во-первых, на них воздействует экономическое и политическое состояние общества. Очевидно, что частная собственность на землю, леса и воду, существование рабства, крепостного права, классового неравенства не могут серьезнейшим образом не отражаться на отношении к природе. На восприятие человеком природы влияет также степень демократизации общества, потому что у человека складываются гармоничные отношения с природой только в том случае, если он ощущает себя свободным.
Вторая сторона социальных отношений человека к природе заключается в том, что в процессе взаимодействия общества и природы возникают проблемы, имеющие глобальный характер (например, урбанизация, экология и др.).
Преломленное в социальном аспекте отношение к природе проявляется в произведениях философов и писателей разных эпох и народов. Оно нередко находит прямое или косвенное отражение и в живописном пейзаже. Так, у Шиллера в «Мессинской невесте» читаем:
На высях нагорных свобода и воля!
Эфир не отравлен дыханьем могил;
Природа везде совершенна, доколе
С бедою в нее человек не вступил.
Социальная антитеза «общество природа» сопровождает философскую и художественную мысль на протяжении многих столетий. Человек видел, что общество неправедно и жестоко. Природа же казалась устроенной разумно и справедливо. Ведь в ней нет угнетения, социального неравенства, нет бессмысленного убийства себе подобных, алчности, грабежей, принудительного труда и частной собственности. Например, Э. Т. А. Гофман сетовал: « честный богобоязненный охотник ведет отличную веселую жизнь, ибо в нем еще не умерла частица той древней распрекрасной воли, когда людям так славно жилось на лоне природы; тогда они еще не знали тех препон и выдумок, какими так мучают себя ныне, замуровавшись в своих домах-тюрьмах и живя там в полном отчуждении от божественной красоты мира»7. Историческое развитие подобных взглядов мы проследим позднее.
Из сказанного следует, что пейзаж казалось бы, самый отдаленный от общественных проблем жанр живописи не может не быть социальным, так как он является художественным отображением отношения человека к природе, a оно всегда социально окрашено. Эпоха всегда накладывает на него свою печать.