Ниже я расскажу об этом более подробно, но сейчас, чтобы "засадить ежа под череп", повторю еще раз: мы идем не от причины к следствию, а от следствия к причине! И это один из самых важных технологических моментов всей Алхимии! "Тот, кто идет на лютое дело, должен представить себе, что уже его сделал; должен увидеть будущее необратимым". Здесь основной вклад в создание эффекта присутствия, конечно же, вносит так называемая внутренняя "компьютерная графика". Поэтому, помимо основных составляющих нашего мира, мы при желании можем украсить его новыми солнцем и луной, причудливой игрой облаков, пением птиц, ночными звездами… всем тем, что вызывает в нас чарующие эмоции. Получается, что путь формирования сценария – очень тонкий и глубоко индивидуальный процесс, и, работая с этими "атомными" методами, совсем в стиле мениппеи Альфреда Баркова, есть смысл следовать опыту одного известного самурая: "…поскольку для меня в этом не может быть никаких сомнений, я храню это в тайне". Одним словом, храните ключи от своей алхимической лаборатории в секрете. Не распространяйтесь излишне. И помните: "Способность актера очаровывать зрителей возникает лишь тогда, когда последние не знают, как это делается…"
Название литературного жанра мениппея идет от имени греческого философа-циника и сатирика Мениппы (III век до н. э.). Согласно концепции Баркова, анализ структуры некоторых гениальных произведений Шекспира, Пушкина, Булгакова и многих других показывает, что, в отличие от эпоса, лирики и драмы с их простейшей внутренней структурой, мениппея представляет собой сложную структуру с несколькими фабулами и сюжетами и минимум одним дополнительным уровнем композиции. Особый интерес представляет своеобразный и единый для всех мениппей структурный "ключ", сводящий воедино ложные и скрытые сюжеты и устраняющий многочисленные "противоречия" в тексте. Этим "ключом" является образ скрытого "автора" произведения – рассказчика с его своеобразной интенцией, во всех случаях противоречащей интенции автора.
"Наличие таких характеристик в образе рассказчика – обязательное для всех мениппей условие, при котором возникает феномен многофабульности и многосюжетности с дополнительным уровнем композиции и появлением особой, уникальной по своей структуре завершающей эстетической формы". Альфред Барков в работе "Семиотика и нарратология: структура текста мениппеи" дает ей название "метасюжет". Скрытая авторская идея заложена именно в метасюжете, но, "чтобы его выявить, необходимо осознать не только наличие нескольких "полноразмерных" сюжетов, но и четко определить характеристики композиционного элемента высшего уровня, с помощью которого эти автономные сюжеты как знаки формируют завершающую эстетическую форму – метасюжет". Принципиальное теоретическое положение, с точки зрения Баркова, заключается в том, что, "исходя из структуры любого образа… на одних и тех же элементах фабулы возникают совершенно различные образы персонажей и сюжеты. В мениппеях их как минимум два: ложный и истинный… Более того, оба сюжета обязательно участвуют в формировании завершающей эстетической формы, поскольку только сопоставлением их содержания можно выявить этическую позицию рассказчика ("что он искажает и почему"), а она в мениппее – композиционный элемент высшего уровня, без выявления которого понять авторский замысел невозможно.
<…>
Следует отметить, что мениппеи… полностью самодостаточны, в них обязательно содержится вся информация, необходимая для построения четких силлогизмов".
Итак, еще и еще раз: мы способны ответить на самый "ужасный" вопрос нашей жизни – что является для нас самым важным? Мы способны "вырастить" этот ответ в своем сознании и написать сценарий своего собственного торжества! И наконец, мы способны пригласить на этот "пир" само абсолютное пространство, некий визуальный орган Бога – Sensorium Dei или Пучину Многоглазую, которые, будучи пробужденными, начнут яростно питать его соками своего благоговения и тем самым формировать, или, лучше, – "кристаллизовать" во внешнем мире! Фактически это все, что необходимо.
Если же вопрос касается коллективной работы над сценарием, то это очень легко себе представить. Команда Мастеров состоит из Повелителей Игр. Каждый – звезда на Сцене своей секретной информационно-квантовой матрицы. Каждый работает над сценарием своего собственного успеха и по-своему "расстилает постель", призывая Фортуну в свои объятия, но, объединяя свой внутренний успех с успехом других, получает доступ к силовому полю успеха коллективной работы. Одним словом, нет ничего более мощного, чем силовое поле команды. Это намного, намного более сильное явление, чем даже сумма всех! И благодаря такому подходу сама группа превращается в лидера!
Воображение
Итак, внимание! Никто, кроме нас самих, не заинтересован в том, что является для нас самым важным! Это первое. Второе: мы сами создаем силовые поля, которые раскрывают наш творческий потенциал! И, наконец, третье: мы сами аккумулируем свою собственную творческую силу!
И что необходимо для того, чтобы эти утверждения заработали?
На языке великого имажиниста Аристотеля это – фантасма, то есть "…способность представления, или чувственный образ предмета, существующий в нас при отсутствии самого предмета". Ведь говоря словами Уотсона: "…реальность – это, в сущности, конструкт воображения". И это очень опасная игрушка! Потому что, "…если ты можешь это вообразить, ты можешь это осуществить!" И это означает, что "…мы действуем или бездействуем не под влиянием воли, как часто полагают, а под влиянием воображения… Именно с помощью воображения формируется наше представление о себе, наш внутренний образ. Этот образ, и только он, устанавливает пределы того, на что может нацеливаться наш мозг". Так возникает курбасовская формула "интеллектуального арлекина", в которой "…актер – это умение длительное время пребывать в созданном воображением ритме". Далее: "…у нашего подсознания нет чувства юмора, и оно не понимает шуток. Для нашего автоматического сверхмеханизма разрушительный образ себя является столь же "достойной" целью, как и созидательный"! И это важно уяснить! У нашего подсознания нет чувства юмора! "Мы можем не осознавать могущества воображения. Но все, что с нами происходит, – результат этой силы, или, точнее, результат неосознавания этой силы", этой, говоря словами парадоксального Гёте, magna charta libertatis (великой хартии вольностей).
Известно, что слово "воображение" произошло от латинского imaginari – "изображать мысленно". Известно также, что "… наиболее динамический аспект воображения – это акт формирования мысленных образов того, чего еще не существует в физическом мире…". Но может быть! То есть "не то, что есть, побуждает к творчеству, но то, что может быть; не действительное, но возможное"; и более того: "Все, о чем может подумать наш Ум, можно материализовать".