И назовет меня всяк сущий в ней язык,
И гордый внук славян, и финн, и ныне дикий
Тунгус, и друг степей калмык.
Свой "нерукотворный памятник", свою будущую посмертную славу Пушкин связывает с существованием поэзии:
И славен буду я, доколь в подлунном мире
Жив будет хоть один пиит.
В "Памятнике" с большой поэтической силой и с ясным осознанием своего права на бессмертие выражены надежды на всенародное признание и всенародную память:
Нет, весь я не умру – душа в заветной лире
Мой прах переживет и тленья убежит…
В четвертой строфе Пушкин дает точную и лаконичную оценку идейного смысла своего творчества: он утверждает, что право на всенародную любовь заслужил гуманностью своей поэзии, тем, что лирой он пробуждал "чувства добрые". Вся его поэзия была проникнута вольнолюбивыми настроениями, духом свободы, восславлять которую в "жестокий век" было неимоверно трудной и не всегда безопасной задачей. Не случайно здесь же говорится о милосердии "к падшим", т. е. вероятнее всего о тщетных попытках добиться у Николая I освобождения сосланных в Сибирь декабристов.
Концовка стихотворения – традиционное обращение поэта к своей музе. Муза должна быть послушна только "веленью божью", т. е. внутренней совести, голосу правды и следовать собственному высокому предназначению, не обращая внимания на "хвалу и клевету" невежественных глупцов. Здесь, как и в большинстве стихотворений, посвященных теме поэта и поэзии, звучит тема одиночества поэта среди светской толпы, "черни". Подобные же мотивы были и в стихотворении "Поэту"(1830 г.):
Услышишь суд глупца и смех толпы холодной,
Но ты останься тверд, спокоен и угрюм.
Разумеется, говоря о "невеждах" и "глупцах", Пушкин не был высокомерен, не отделял себя от других людей. Он лишь подчеркивает независимость своих суждений и мнений, свое право поэта идти туда, "куда влечет…свободный ум", подниматься все к новым и новым высотам творчества.
И это чувство личного достоинства, гордого самоутверждения и нашло свое великолепное и полное воплощение в торжественно-величавых заключительных строках "Памятника":
Веленью божию, о муза, будь послушна,
Обиды не страшась, не требуя венца,
Хвалу и клевету приемли равнодушно
И не оспаривай глупца.
19. Анализ стихотворения А. С. Пушкина "Отцы-пустынники и жены непорочны…"
Стихотворение "Отцы-пустынники и жены непорочны …" написано Пушкиным в 1836 г. Лирика предпоследнего года жизни поэта представляет собой немалый интерес для осознания всего творческого пути русского гения. В стихах 1836 г. часто звучит мотив смерти, словно предчувствие неизбежной трагедии. Строки: "О нет, мне жизнь не надоела. Я жить люблю, я жить хочу …" – также приводят к мысли о том, что роковой 1837 г. не был для Пушкина случайностью. Многие стихи этого времени незакончены: оборваны фразы, словно предательский выстрел Дантеса. Необычно и ритмическое построение стихов: четырехстопный ямб, характерный для Пушкина, заменяется шестистопным, что делает строку более длинной и напевной.
Одним из ярких поэтических творений 1836 г. можно назвать стихотворение "Отцы-пустынники и жены непорочны …", представляющее собой обращение лирического героя к Всевышнему. Чего же просит он в Божественной молитве у "владыки дней"? "Смирения, терпения, любви", "целомудрия" и уберечь свою душу от "празднословия". Становится очевидной взаимосвязь со стихотворением 1826 г. "Пророк". Общение с Богом и его посланниками (будь то шестикрылый Серафим или простой священник) налицо и в том и в другом произведении. Существенное различие заключается лишь в том, что в "Пророке" "глас бога" взывает к лирическому герою, а не наоборот. "Зреть" свои прегрешенья, а не "жечь глаголом сердца людей" – вот основная мысль стихотворения "Отцы-пустынники и жены непорочны …" Подобное сравнение раскрывает эволюцию внутреннего мира самого поэта: за 10 лет меняется не только лирический герой, но и сам Пушкин. Заметно это и в построении стихотворения, состоящего всего из двух предложений. Основная мысль поэта развивается на протяжении 12 строк, а затем следует четверостишие-концовка. Одноплановость стихотворения воссоздает неторопливость и сосредоточенность молитвенного состояния. Смысловое же деление происходит на десятой строке, когда излагается непосредственно сама молитва.
Минорное настроение достигается благодаря употреблению таких развернутых словосочетаний, как "дольных бурь и битв", "дни печальные великого поста", "дух праздности унылой". Но минорное не означает тоскливое и мрачное. Есть в произведении особый свет, точно неземная благодать скрыта в поэтических сроках. Стихотворение-молитва, стихотворение – воззвание к Богу не могло обойтись и без специальной лексики. Устаревшие формы глаголов – "возлетать" и "зреть" – введены Пушкиным неслучайно: они привносят колорит церковно-славянской письменности.
Нельзя сказать, что Александр Сергеевич был глубоко верующим человеком, но в поэзии ему было подвластно все: и любовное признание, и гражданский призыв, и Божественная молитва. Таким образом, стихотворение "Отцы-пустынники и жены непорочны …" являет собой достойный пример духовной лирики Пушкина.
20. Анализ стихотворения А. С. Пушкина "К морю"
Летом 1824 г. А. С. Пушкин по наущению своих врагов был отправлен петербургским начальством в псковское село Михайловское. Еще в Одессе поэтом овладевали мрачные настроения. "Скучно … вот припев моей жизни" – писал он своему другу Дельвигу, при этом называя себя "ссылочным невольником". А тут еще предстояла разлука с морем, поддерживающим в Пушкине творческие силы на протяжении всей южной ссылки. Так появилось стихотворение "К морю".
Прощание Пушкина с морем – это прощание двух стихий: поэтической стихии и стихии самой природы. Поэт восхищается "гордою красой" моря, в последний раз слышит его "грустный" и "призывный шум". Четвертая строфа – признание в любви к морю. Что же так любил Александр Сергеевич в "свободной стихии"? "Глухие звуки", "глас бездны", "тишину", "своенравные порывы" – все это было близко и самому Пушкину. Но желание слиться со стихией, "навек оставить скучный, неподвижный брег" осталось неосуществленным. "Вотще рвалась душа моя" – восклицает Пушкин, очарованный "могучей страстью" моря.
Как с другом, как с братом ведет Пушкин свой прощальный разговор с морем. К "неукротимой" стихии он смело обращается на "ты": "Ты ждал, ты звал …" И море отвечает ему, рождая в воображении образы и судьбы двух знаменитейших исторических личностей: французского полководца и английского поэта. Пушкин вспоминает о бесславной кончине "среди мучений" на острове Святой Елены великого Наполеона и о смерти лорда Байрона, участвовавшего в Греции в борьбе за освободительное движение. Смерть последнего поэт сравнивает с "шумом бури" и призывает море, чьим духом был создан Байрон, "взволноваться непогодой". "Оплаканного свободой" гения английской поэзии Пушкин называет "властителем дум" и певцом моря. С его гибелью мир становится пуст. Тринадцатая строфа вполне закономерно привносит в стихотворение политический мотив. Где бы ни встречал поэт благо, "на страже" всегда стоит тиран. И в этом судьба не только Пушкина, но и всех людей на свете. Вновь и вновь возвращаясь к прощанию с морем, поэт так и не смог с ним расстаться. Связано это было с тем, что "свободная стихия" жила в его сердце. Наполненный ею, уезжая в ссылку, Александр Сергеевич унес в себе – в своих мыслях и в своей душе – "скалы", "заливы", "блеск", "тень" и "говор волн". Разлука не состоялась, ведь на Пушкине, так же как и на Байроне, "был означен образ" моря.
Стихотворение "К морю" – яркое и сильное по своей поэтической глубине – волновало умы и сердца не только современников Пушкина, но и его последователей. Марина Цветаева – поэт серебряного века – в очерке "Мой Пушкин" как никто другой описала свое впечатление от этого стихотворения. Будучи еще маленькой девочкой, никогда не видевшей моря, она полюбила море всем своим трепетным сердцем, прочитав однажды "К морю" Пушкина. Только море ее навсегда стало морем прощания. Вместе с поэтом XIX в. она "переносила" море в "леса" и "молчаливые пустыни", и никогда не давала "свободной стихии" остыть в своей душе.
В Михайловском Пушкина ждала замкнутая жизнь, которую он заполнял чтением и творчеством. Но образ моря, воспетый им в одном из своих стихотворений, не позволял поэту впасть в уныние, помогая своим свободным и неукротимым духом осуществить новые гениальные замыслы.
21. Анализ стихотворения А. С. Пушкина "Поэту"
Тема поэта и поэзии занимает одно из центральных мест в творчестве А. С. Пушкина. Такие стихотворения, как "Пророк", "Поэт и толпа", "Поэту", "Памятник", наиболее ярко отражают мысль русского гения о назначении поэта.