Картина пользовалась спросом и в России, особенно на волне успеха предшествующего фильма Пола Верховена "Основной инстинкт". Однако отечественный зритель воспринимал это кино буквально и очень любил. Любят в России его и сегодня. Многие до сих пор удивляются, почему этот фильм провалился в прокате и выиграл "Золотую малину". Даже отечественные киноведы, которые вроде как должны распознавать "плохой вкус", почувствовать кэмп, отмечают, что кино можно назвать каким угодно – шокирующим, отталкивающим, отвратительным, но только не слабым, и разводят руками, почему критики его обругали [Краснова, 2006, с. 75]. В этом радикальное отличие восприятия кино нашей аудиторией и западной, которая безошибочно определяет вульгарное и умеет смеяться над ним.
Однако британский исследователь культового кино Иэн Хантер [2014] в 2000 г. предпринял отчаянную попытку реинтерпретации фильма. Он попытался аргументировать, почему "Шоугелз" может быть хорошей картиной и почему ее не стыдно любить гетеросексуальным мужчинам: в частности, упоминаемые Тарантино и Соно – яркое тому доказательство. Хантер считает, что сделать фильм нелепым и безвкусным было сознательной установкой режиссера. Верховен якобы пытался показать не эротизм, а намеренный антиэротизм мира шоубиз-неса – передать идею, что в позднем капитализме человеческое тело становится товаром и так же легко используется для получения выгоды. Так что, может быть, у отечественного зрителя и не такой уж и плохой вкус.
И все же после выхода фильма стало ясно, что делать серьезное популярное эротическое кино больше невозможно. Правда, так обстояло дело до появления фильма "Пятьдесят оттенков серого", символично вышедшего в 2015 г. и ставшего "Шоугелз" 2010-х. Отличает "Пятьдесят оттенков серого" лишь то, что это кино, хоть и обруганное критиками, все же заработало в прокате много денег. Наконец, двадцать лет спустя (тут Тарантино попал в точку) "сексплуатационное кино", оставаясь вульгарным и пошлым, нашло свою аудиторию в поле мейнстрима.
Мало кому известно, что существует низкобюджетная вторая часть "Шоугелз: Пени с небес", вышедшая в 2011 г. Сценаристом, режиссером и главной звездой картины стала Рина Риффел, сыгравшая эпизодическую роль Пени в оригинальной версии. В новом кино заняты эпизодические актеры из первой части. Фильм намеренно снят как очень плохое кино и подается соответствующим образом – как сознательный кэмп. В аннотации к фильму даже сказано, что сиквел представляет собой то, что могло произойти с "Шоугелз", если бы его продюсировал и ставил Джон Уотерс. Продолжение можно смотреть только самым преданным фанатам "Шоугелз". Но даже им следует быть готовым к тому, что они увидят.
Вторая часть, конечно, тоже стала культовой, но среди ограниченной аудитории, особенно среди фанатов "самого плохого кино в мире" и тех, кто любит сознательные отсылки к культовому кино и, в частности, к Дэвиду Линчу (Рина Риффел играла эпизодическую роль в "Малхолланд Драйв" – отсылка к этой роли в фильме, разумеется, тоже имеется). Но до популярности первой части этой очень далеко.
Шоссе в никуда
LOST HIGHWAY
ФРАНЦИЯ, США, 1996 – 134 МИН
ДЭВИД ЛИНЧ
Режиссер:
Дэвид Линч
Продюсеры:
Дипак Наяр, Том Штернберг, Мэри Суини
Сценарий:
Дэвид Линч, Бэрри Гиффорд
Операторская работа:
Питер Диминг
Монтаж:
Патриция Норрис, Расселл Дж. Смит, Лесли Моралес
Музыка:
Анджело Бадаламенти
Главные роли:
Билл Пуллман, Патриция Аркетт, Джон Роселиус, Луис Эпполито, Дженна Мэтлинд, Майкл Масси, Роберт Блейк, Генри Роллинз
В середине 1990-х журнал о кино "Premiere" заказал американскому писателю Дэвиду Фостеру Уоллесу репортаж о съемках фильма Дэвида Линча "Шоссе в никуда". Уоллес выполнил свою работу в высшей степени добросовестно, написав, по сути, небольшую книгу. Однако нельзя сказать, что это была книга о фильме в точном смысле слова. В эссе содержались размышления о творческом гении Линча (или не совсем гении – автор так и не смог разгадать личность режиссера, что не удивительно, ведь они даже не разговаривали), о других картинах режиссера, об американской культуре, американском кинематографе, о кино вообще, наконец, о самом Уоллесе. Удивительно, но в этом тексте нашлось место и предмету статьи – самой ленте "Шоссе в никуда". Уоллес даже сделал поправку, что все-таки ему придется написать про съемочную площадку и собственно "Шоссе в никуда", иначе редакторы его не поймут. "Репортаж" в итоге был опубликован в сокращенном виде, а полный вариант текста вышел в сборнике эссе Уоллеса "Предположительно забавные вещи, которые я больше не буду делать" [Walless, 1997].
Дэвид Линч – автор, который пользуется культовой репутацией не только в Соединенных Штатах, но и по всему миру. Во Франции его чтят как одного из самых интересных здравствующих режиссеров. Не случайно одну из лучших и наиболее влиятельных книг о Линче написал французский киновед Мишель Шион [Chion, 2005]. Также не случайно, что именно французская кинокомпания в 1990-е заключила с режиссером контракт на съемки нескольких фильмов, благодаря чему мир увидел "Шоссе в никуда". Этот фильм в России, возможно, стал наиболее культовым, так как широкая зрительская аудитория, в том числе взрослые, смотрела кино, уже зная Линча по сериалу "Твин Пике". Молодые люди знали его как одного из авторов, создающих нестандартное и одновременно интересное кино: в России в тот момент популярность Линча могла сравниться только со славой Тарантино. Привлекательным для молодежи – в том числе русской – фильм стал и благодаря саундтреку, в который вошли композиции ставших в тот момент крайне востребованными Мэрилина Мэнсона и группы "Rammstein" и всегда востребованного Дэвида Боуи.
Дэвид Линч почти всегда попадал в целевую аудиторию культовых фильмов – "Голову-ластик" любят поклонники полночного кино, "Дюну" – фанаты фантастического кино и писателя Фрэнка Герберта, "Человека-слона" – те, кто предпочитают смотреть драмы про физические девиации, "Синий бархат" – зрители неонуара и те, кому интересен постмодерн. Несмотря на то что знаковыми и наиболее культовыми фильмами Линча являются "Голова-ластик" и "Синий бархат", необходимо закрепить культовую репутацию картины "Шоссе в никуда". Тем более что лента "Шоссе в никуда" близка "Синему бархату" как никакая другая картина режиссера. Именно про этот фильм Линча написал книгу современный культовый философ Славой Жижек [2011]. Вкупе с Уоллесом – это уже почти тенденция.
Женатой паре Фреду и Ренэ (Билл Пуллман и Патриция Аркетт), проживающей в престижном доме в пригороде Лос-Анджелеса, кто-то подкладывает под дверь видеокассеты, на которых снят их дом – сначала снаружи, а затем изнутри. Но это не все их беды. Наряду с этим Фред подозревает, что жена ему неверна. На последней подкинутой видеокассете записаны сцены, в которых он находится рядом с трупом жестоко убитой, расчлененной Ренэ. После этого Фреда сажают в тюрьму. Но очень скоро на его месте оказывается совсем другой человек по имени Пит (Бальтазар Гетти).
Личность Пита устанавливают (он работает механиком в автосервисе), и невиновного, неизвестно откуда взявшегося человека отпускают на волю. Вскоре Пит встречает Эллис, которая является копией Ренэ, за исключением того, что ее волосы другого цвета. Пит завязывает с ней интрижку, хотя она женщина мистера Эдди, гангстера (Роберт Лоджиа). Ближе к концу фильма, когда посреди пустыни Пит занимается любовью с Эллис, в конце полового акта она шепчет ему на ухо: "Я никогда не буду твоей" и исчезает в сарае. Слышны сирены полицейских машин, Пит садится в машину и в дороге снова превращается во Фреда.
Славой Жижек интерпретирует фильм следующим образом: главный герой не может получить женщину в реальности и в приступе ревности убивает ее, после чего не в силах пережить полученную травму и потому воображает себе новую жизнь, в которой он – другая личность (Пит) и в которой тоже есть женщина, и он снова пытается ею обладать. Однако воображаемый мир оказывается еще более жутким и травмирующим, чем реальность, и ускользающую роковую женщину теперь уже Пит все равно не получает. Тогда он возвращается в реальность. Жижек также считает, что "Шоссе в никуда" и "Малхолланд Драйв" – две версии одного фильма, построенные по одному принципу – контраста воображаемой жизни и жизни реальной. Однако у "Шоссе в никуда" гораздо больше общего с "Синим бархатом".