При том, что главное русло панк-рока, несмотря на антисистемность, весьма консервативно в музыкальном отношении и практически не изменилось за 30 лет, на границах стиля происходят занятные мутации. Это и электро-панк (Chicks On Speed, Peaches), и поп-панк (Green Day, Blink 182), и авант-панк (Fugazi, The Ex), и панк-блюз (White Stripes), и даже gypsy (т. е. "цыганский") панк (Gogol Bordello). В принципе абсолютно любое музыкальное направление (включая, возможно, и классику – не говоря уже о джазе), если придать ему определенной агрессивности и расхристанности, может обрести приставочку "панк".
Первой и наиболее убедительной русской панк-группой были ленинградские "Автоматические Удовлетворители" ("АУ") покойного Андрея "Свина" Панова. Янка Дягилева, "Гражданская Оборона", Ник Рок-н-Ролл нанесли Сибирь на панк-карту мира. Актуальный русскоязычный панк-рок наиболее ярко представляют уфимская группа Lumen, московский электро-панк "Барто", девичий фолк-панк из Питера "Ива Нова", "Адаптация" из Казахстана, украинские ветераны "Воплi Вiдоплясова".
Sex Pistols
The Seeds
Blues Magoos
Nomeansno
MC 5
Post punk / Пост-панк
Одно из ведущих направлений "новой волны". Панк-рок и пост-панк соотносятся примерно так же, как психоделик и прогрессивный рок. Молодые музыканты, увидев тупик (в том числе и коммерческий) в "трехаккордном" варварстве панк-рока, попробовали расширить арсенал выразительных средств, сохранив при этом элементы изначальной "крутости". Первыми в ряду были Stranglers и Siouxsie & The Banshees в Англии, B‑52s в США. От панка в пост-панке осталось немного, и основным отличием этого направления от стиля электропоп можно считать преобладание гитарного звука и "живого" ритма в противовес компьютерам и электронным клавишным. Как и всякое направление, склонное к музыкальному экспериментаторству, пост-панк разбился на несколько течений: авангардное (Pere Ubu, Sonic Youth), нео-психоделическое (The Cure, Echo & The Bunnymen), готическое (Bauhaus, Killing Joke), необлюзовое (REM, Violent Femmes), no wave (Лидия Ланч, Джеймс Ченс) и даже своеобразный фолк-панк и кантри-панк (The Pogues, Rank&File). Группы пост-панка были любопытны в музыкальном отношении и коммерчески удачливы (U2, Big Country, Talking Heads), при этом многие из них (The Smiths, The Fall, Gang Of Four) сохранили праведное зерно панка – пафос злой социальной критики.
В России расцвет пост-панка пришелся на вторую половину 80‑х, когда это направление стало доминирующим во всем нашем некоммерческом роке и "новой волне". Типично пост-панковскими группами можно считать и "Кино", и "Алису", и "Центр", и "Звуки Му". В начале нашего века пост-панк, как и большинство других стилей, подзабытых в 90‑е годы, пережил ривайвл, причем едва ли не самый бурный. Большинство лидеров сегодняшнего "нового рока" (Franz Ferdinand, The Killers, Kaiser Chiefs, Editors, Interpol) находятся под прямым и непосредственным влиянием гитарных групп конца 70‑х – начала 80‑х. О главной трагической иконе пост-панка – Иане Кёртисе (лидере группы Joy Division) – сняли два полнометражных фильма. Многие ветераны пост-панка (Wire, New Order) впервые за много лет записали новый материал и отправились в турне.
The Cure
B–52s
The Pogues
Sonic Youth
Siouxsie & The Banshees
Violent Femmes
Post rock / Пост-рок
Термин появился в середине 90‑х годов и служит для группирования довольно разношерстной интернациональной компании музыкантов, исполняющих экспериментальную музыку новейшего поколения. Стилистически пост-рок имеет мало общего с прогрессивным роком 60‑70‑х, но "методологически" это явления одного характера.
Пожалуй, единственным общим знаменателем всех пост-роковых формаций является преимущественное использование "живых" инструментов из рокового, классического и джазового арсенала, и это главное, что отличает пост-рок от параллельно развивающейся экспериментальной электронной музыки. Влияние на направление оказали в первую очередь психоделика и краут-рок, а также импровизационный джаз, камерная и минималистическая академическая музыка. Центры пост-рока – Чикаго (Tortoise, Gastr Del Sol, Rachel’s, Джон Макинтайр), Монреаль (Godspeed You! Black Emperor, Do Make Say Think, Fly Pan Am), Лондон (Four Tet, Pram, Bark Psychosis). В пост-роке преобладают инструментальные формы, а вокальные произведения редко имеют традиционную песенную структуру. При том, что это сугубо некоммерческая музыка, занимающая самую бескомпромиссную часть "альтернативного" спектра, некоторые исполнители пост-рока, в частности исландцы Sigur Ros и шотландцы Mogwai, имеют ощутимый массовый успех. В последние годы термин "пост-рок" употребляется реже и ассоциируется не столько с актуальными артистами, сколько с экспериментальной сценой 90‑х годов.
Do Make Say Think
Bark Psychosis
Sigur Ros
Progressive rock / Прогрессивный рок
Термин, интегрирующий направления, возникшие в рок-музыке в конце 60‑х – первой половине 70‑х годов и представлявшие в то время альтернативу как салонному изи лиснинг, так и коммерческим тинибоперам. Прогрессивный рок – прямое порождение движения андеграунд, и в тех или иных проявлениях он несет в себе большинство догм музыкальной контркультуры, в первую очередь представление о роке как о "серьезном искусстве". Отсюда – стремление к всевозможным некоммерческим экспериментам и философичности содержания. Сам термин "прогрессивный" возник постольку, поскольку альтернативные течения стали иметь массовый успех (со всеми вытекающими отсюда последствиями) и эпитет "андеграундный", то есть "подпольный", явно больше не годился. Музыкальная экспансия прогрессивного рока не знала пределов: на границах рока появилось более десятка "синтетических" направлений. Их можно разделить на этнические (афро-рок, латин-рок, рага-рок), стилистические (барокко-рок, симфо-рок, джаз-рок, блюз-рок), связанные с используемым инструментарием (брасс-рок, электронный рок) и способом воздействия на аудиторию (глэм-рок, хоррор-рок, психоделический рок).
Наиболее убедительные произведения в области прогрессивного рока были созданы на рубеже 60‑70‑х годов британскими группами King Crimson, Pink Floyd, Genesis, Jethro Tull, Gentle Giant, Yes; немцами Can, Faust и Tangerine Dream, французами Magma.
К середине семидесятых годов экспериментаторский кураж поугас, все многочисленные периферийные стили прогрессивного рока пришли в упадок. Точнее, агрегировались в два стержневых достаточно жизнеспособных направления: хард- ("тяжелый") рок- и арт– ("изящный") рок. Для обоих характерны виртуозная игра, обилие звукотехники и темные, замысловатые тексты.
Отличие состояло в том, что в хард-роке ведущим солирующим инструментом была гитара и музыка отливалась в "нормальную" 4–5‑минутную песенную форму, а в арт-роке доминировали клавишные инструменты и форма варьировалась от песен до сюит, включавших инструментальные фрагменты и симфонии. "Новая волна" стала могильщиком прогрессивного рока. К началу 80‑х годов это течение основательно захирело. Хард-рок породил процветающий и поныне, но бесконечно далекий от чего бы то ни было прогрессивного хеви-метал. Отдельные исполнители перешли в разряд АОР, некоторые увлеклись "новой волной", большинство просто сошло со сцены и пополнило ряды сейшн-менов. "Динозавров", оставшихся верными букве и духу прогрессивного рока, осталось крайне мало (Supertramp, Barclay James Harvest, Marillion).