Всего за 400 руб. Купить полную версию
какою мы переживаем ее в телесном акте. Мы, люди, имеем ее в себе, при себе. Это среди прочего делает нас способными к художественному творчеству. Те, кому нужна точная характеристика, могут представить себе две противоположности, выраженные в цифрах, следующим образом: структура один относится к одному как один к одному».
Лекция 27 февраля 1922 года
Водяная мельница. Последовательность выбора, оформления и акцентировки органов
Шаткое равновесие. 1922
Таким образом, Клее исследует контраст между рациональным и иррациональным, между тем, что организовано, и тем, что случайно, мгновенно. Это отражает присутствующая во многих его работах оппозиция между очень «определенными» фигурами и сложным фоном, на котором выделяются фигуры. Клее всегда считал проблему фона очень важной, она занимала его с первых шагов. Он всегда занимался фоном отдельно и без конца экспериментировал с ним. Говорили, что его мастерская напоминала фармацевтическую лабораторию. Он смело пробовал самые необычные техники и нередко записывал их. Так, в 1918 году он отметил в связи с работой Зоологический сад: «Лист натерт пемзой с водой, пройден старой масляной краской, очень сухой (pastose), затем проклеен. На этом фоне слой, написанный акварелью или темперой. Слой краски покрыт лаком на льняном масле».
Розовый ветер. 1922
Еще я вспоминаю картину 1930 года Zuflucht (Укрытие), на обороте которой детально описана техника, использованная Клее для фона и для самой картины:
Техника:
15: Фон 1. Картон
2. Белая масляная краска, лак
пока слой 2 не высох:
3. Марля и покрыть гипсом
4. Красно-коричневая акварель для тонировки
5. Цинковые белила (темпера Neisch ) с добавлением клея
6. Прорисовка и штриховка акварелью
7. Легкая фиксация масляным лаком (разведенным скипидаром)
8. Местами осветление цинковыми белилами (масло)
9. Покрытие серо-голубым (масло)
Размывка краплаком (масло)
Лекция 30 января 1922 года
Пример оформления, направленного по двум путям и имеющего динамический характер
1, 2. Вероятная гамма движений принципа дивидуальной и индивидуальной структуры
3. Вероятная гамма возможностей структурного оформления
Подготовка фона была для Клее очень важным этапом создания картины, он не жалел времени на то, чтобы добиться искомого, и иногда дорабатывал фон вплоть до месяца. В результате фон получался крайне сложным, но в то же время аморфным, я имею в виду неопределенным, зыбким. Неясно, как на него смотреть возможна тысяча вариантов, примерно как при разглядывании облака, только внезапно застывшего, так что движение заключено уже не в объекте, а во взгляде. Когда мы смотрим на облако, взгляд присоединяется к его движениям и следует за ними, но перед фоном Клее всё движение идет от способа зрения, то есть пространство организуется или дезорганизуется по воле смотрящего. Иначе говоря, текстура картины преобразуется силой взгляда.
Главная дорога и второстепенные дороги. 1929
На этих фонах, призванных преподнести взгляду зыбкую множественность аспектов, Клее рисует черным какую-нибудь форму, очень отчетливую, словно вырезанную, и не допускающую разных способов смотреть. Это могут быть формы животных или растений (так иногда делают в некоторых ботанических садах), как бы вставленные в картину и активизирующие способность смотреть в одном желаемом направлении.
Укрытие. 1930
Описание техники на обороте
Укрытие. 1930
Меня по-настоящему поражает, что в картинах, где ничто не наводит на мысль о движении, появляется этот аморфный фон, провоцирующий подвижность взгляда, но в то же время включающий в себя форму, которая, наоборот, фиксирует взгляд. Это единственный известный мне пример воображения такого рода в живописи. Он не имеет ничего общего со структурами, которые создавали позднее художники вроде Сото и в которых сама физика взгляда задает подвижность или неподвижность.
То, что Клее удалось в пластическом искусстве, я попробовал повторить в музыке, дав уху нечто такое, что предоставляло бы ему подвижность слушания и в то же время принуждало бы его к неподвижности.
Так, можно представить себе музыку, которая, подобно облакам, не развивается в полном смысле слова, а всего лишь меняет обличье. Она не создана для прослушивания от начала до конца. Это может быть фоновая музыка, записанная на магнитную ленту; такой фон слышен только тогда, когда его активизирует какой-то инструмент, например фортепиано, и только если фортепиано играет выше определенного уровня громкости. Когда оно не звучит достаточно громко или вообще молчит, фон исчезает. Это изобретение я вывел из живописи Клее.
В 19511952 годах я писал первую книгу Структур для двух фортепиано. И, едва закончив самую первую Структуру, увидел в одном альбоме черно-белую, кажется, репродукцию акварели Клее Памятник на границе плодородного края. Тогда меня поразило строгое, непреклонное деление пространства на почти одинаковые сектора, в регулярность которых вносит легкую вариацию изобретение тонкое, богатое,