Всего за 364.9 руб. Купить полную версию
СРЕДНЕВЕКОВЬЕ
ПЕРИОД: 500 1400 год (вольное обозначение) или 11501400 годы (общепринятое обозначение, если можно так сказать).
ВЫДАЮЩИЕСЯ КОМПОЗИТОРЫ: Хильдегарда Бингенская (10981179 гг.), Леонин (приблизительно 11501200 гг.), Перотин (приблизительно 11551205 гг.), Гийом де Машо (13001377 гг.).
*
КАК ЗВУЧИТ. Страдание. Отчаяние. Угнетение. Период Средневековья, как вы могли узнать из уроков истории и/ или компьютерных игр с участием вооруженных троллей и пышногрудых эльфиек, был мрачным. И музыка этого периода была мрачной. Может быть, все из-за того, что искусство отражает атмосферу того времени, когда создавалось, и музыка Средних веков призвана передавать их тьму, но я не удивлюсь, если окажется, что на самом деле эта музыка была причиной мрака. Ранние композиции были скорее модальными, чем тональными, а это значит, что они основаны на альтернативных гаммах, предшествовавших современному пониманию гармонии. Эти гаммы были как бы прототипами тех, что мы используем сейчас: жуткие, как неудавшиеся детские игрушки с косыми бездушными глазами и пугающими пропорциями.
Одним из наиболее популярных ладов в то время был дорийский лад самое депрессивное изобретение человечества. Я даже не могу объяснить, почему он так расстраивает, но если вы когда-нибудь, будучи в приподнятом настроении, натыкались на песню Scarborough Fair группы Simon & Garfunkel и вдруг понимали, что уже ищете веревку, чтобы привязать ее к балке на потолке сарая, которого у вас нет, вы знаете, что я имею в виду. Именно это дорийский лад делает с людьми. Именно поэтому я избегаю музыку средневекового периода и Simon & Garfunkel любой ценой.
Эта эпоха примечательна еще и григорианским пением ранней формой литургической музыки, развитой Римской католической церковью. Ну, что-то типа первичного бульона классической музыки. Вероятно, вы это уже слышали по крайней мере, в той сцене в фильме «Монти Пайтон и Священный Грааль», где монахи во время шествия гудят в унисон и бьются лицом о деревянные доски. К слову, я бы повела себя точно так же, если бы мне пришлось целыми днями заниматься григорианским пением.
КАК ЭТА МУЗЫКА ЗВУЧИТ ДЛЯ ТЕХ, КТО НЕНАВИДИТ ЕЕ МЕНЬШЕ, ЧЕМ Я. Катакомбы. Мрачная душевность. Одинокое дерево с ободранными листьями. Поиск смысла. Или, может быть, принятие состояния темной зимы холода, голода и боли.
КАК ОНА ЗВУЧИТ БУКВАЛЬНО:
Ave Maria, O auctrix vite Хильдегарда Бингенская
Nunc aperuit nobis Хильдегарда Бингенская
Je vivroie liement Гийом де Машо (ОСТОРОЖНО: ДОРИЙСКИЙ ЛАД)
Beata viscera Перотин
Viderunt omnes Перотин[15]
Если хотите послушать григорианское пение, просто вбейте «григорианское пение» в поисковике. Оно все звучит одинаково.
ВОЗРОЖДЕНИЕ
ПЕРИОД: 14001600 годы.
ВЫДАЮЩИЕСЯ КОМПОЗИТОРЫ: Гийом Дюфаи (13971474 гг.), Жоскен Депре (1450/551521 гг.), Томас Таллис (15051585 гг.), Джованни Пьерлуиджи Палестрина (15251594 гг.), Уильям Бёрд (1539/401623 гг.), Джон Дауленд (15631626 гг.), Клаудио Монтеверди (15671643 гг.)[16].
КАК ЗВУЧИТ. Экскурсия в Средневековье. Неудивительно, что в местах и шоу со средневековой тематикой используют музыку, вдохновленную эпохой Возрождения, никто бы не пришел, если бы они использовали настоящую средневековую музыку. Или, по крайней мере, никто бы не пришел снова, потому что все эти люди убили бы себя по дороге домой.
Многое из музыки периода Возрождения ассоциируется с придворными шутами и танцорами джиги, которых я не люблю. Что я люблю в этом периоде, так это песни и хоровые произведения. Из-за моей ненависти к предшествующему периоду божественное звучание произведений Томаса Таллиса становится еще более жизнеутверждающим. Для меня его музыка похожа на первые проблески надежды после тысячелетия абсолютной тоски как первые зеленые почки, прорастающие из веток или пробивающиеся через замерзшую землю. Я не эксперт в западной религии, но могу предположить, основываясь исключительно на изменениях в музыкальном ландшафте, что в какой-то момент между Средневековьем и Возрождением религиозные деятели стали чуть меньше фокусироваться на Преисподней и вечном проклятии и немного больше на Раю и спасении. Однако важно отметить, что в этом периоде много и произведений, написанных в дорийском ладу, для тех из вас, кто хочет мгновенно войти в продолжительную депрессию.
Интересно, что многие песни этого периода я имею в виду произведения для одного голоса и аккомпанемента[17] значительно ближе к современным поп-песням по структуре, продолжительности и гармонической простоте, чем произведения последующих периодов. Наверное, поэтому Стинг еще в 2006 году записал альбом песен шестнадцатого века с лютнистом Эдином Карамазовым. С коммерческой точки зрения альбом не достиг такого же успеха, как другие творения исполнителя, но его выступление с Come Again Джона Дауленда (та самая песня, которую мои родители использовали против меня в качестве оружия позора на их занятиях «Слова и музыка») убедило меня, что Стинг заслуживает своего статуса секс-символа. Теперь можно не тратить время на споры об этом.
НЕСКОЛЬКО МЕНЕЕ ДЕПРЕССИВНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, ЧТОБЫ ЗАГЛУШИТЬ ВОСПОМИНАНИЯ О ПРЕДЫДУЩЕМ ПЕРИОДЕ:
Ne irascaris, Domine Уильям Бёрд
Come Again Джон Дауленд
Jai mis mon cuer Гийом Дюфаи (это единственное придворно-шутовое произведение в подборке)
Zefiro torna Клаудио Монтеверди
Missa Papae Marcelli Джованни Пьерлуиджи Палестрина
If Ye Love Me Томас Таллис[18]
БАРОККО
ПЕРИОД: 16001750 годы.
ВЫДАЮЩИЕСЯ КОМПОЗИТОРЫ: Жан-Батист Люлли (16321687 гг.), Арканджело Корелли (16531713 гг.), Генри Пёрселл (16591695 гг.), Иоганн Себастьян Бах (16851750 гг.), Георг Фридрих Гендель (16851759 гг.), Доменико Скарлатти (16851757 гг.), Антонио Вивальди (16781741 гг.).
Когда люди говорят про «Баха», они имеют в виду этого Баха И. С. Баха (16851750 гг.). Но из-за того, что некоторые его дети (а он каким-то образом умудрился зачать двадцать штук и при этом написать больше тысячи произведений) пошли по его музыкальным стопам, время от времени встречаются и другие Бахи, например Карл Филипп Эммануил Бах и Иоганн Кристиан Бах. Их музыка тоже хороша, но у отца лучше.
КАК ЗВУЧИТ. Торжество. Или гений. Или власть. Знаете это чувство, когда вы надеваете плащ, потому что архиепископ Кентерберийский нарекает вас правителем Соединенного Королевства Великобритании и Северной Ирландии и других областей и входящих территорий? Или когда вы, гений-каннибал с ироничным именем, с иронично-безмятежным видом пожираете лицо тюремного смотрителя? Типа того.
Традиционно музыка периода барокко известна как торжественная (и поэтому использовалась для церемоний) и интеллектуальная (отсюда ассоциации со злыми гениями). Музыкантов не слишком радуют такие сравнения, но они небезосновательны. Бóльшая часть этой музыки была написана исключительно для религиозных обрядов и церемоний например, «Садок-Священник» Генделя, которую он написал (как и еще три коронационных гимна) для коронации Георга II и которая с тех пор звучит на коронации каждого британского монарха. Для многих композиторов вдохновением служили также торжественные придворные танцы.
Важно учитывать, что с этим периодом пересеклись эпоха Просвещения и научная революция. Композиторы не могли противостоять глобальным культурным настроениям своего времени, поэтому многие произведения периода Возрождения в какой-то степени передают эти интеллектуальные изыскания.
К тому моменту, когда барокко достиг своего пика, сложились стандарты композиционных техник и принципов (например, контрапункт сочетание двух раздельных активных голосов в соответствии с определенными гармоническими правилами), и композиторы жаждали выйти за их рамки и исследовать, что же еще таится в музыкальном мире. Поэтому среди черт барочной музыки и выделяют математическое, почти геометрическое звучание (музыка Баха с ее зашифрованными кодами и фракталами особенно известна своей структурной сложностью).