Лепные потолочные композиции. Украшать потолки раннего Ренессанса могли лепные центрические композиции. Например, во дворце Урбино, в спальне герцогини, в центре потолка находилась выполненная из стюка эмблема в окружении свободно расположенных узоров ленточного орнамента. В библиотеке того же дворца посередине потолка был помещен геральдический медальон герцогов орел в окружении ангелов с расходящимися от медальона стилизованными языками пламени (ил. 28).
Ил. 28. Лепные потолочные композиции.
Библиотека в палаццо Дукале в Урбино. 14651474 гг.
Живописные композиции в убранстве перекрытий. Но, как и в убранстве стен, наиболее востребованным приемом оформления перекрытий стали росписи. Поверхности куполов и сводов чаще всего заполняли симметричные или регулярные художественные композиции с фиксированным центром. Уже в раннем Ренессансе в центре живописных потолочных росписей, как и в настенных, стали появляться иллюзионистические мотивы. Например, в упоминавшейся ранее Камере дельи Спози круглый «проем» в центре симметричной потолочной композиции связывал зал «с небом и плывущими по нему облаками»; из-за «ограждающей балюстрады» в происходящее внизу вглядывались различные персонажи (ил. 29).
Ил. 29. Центральные живописные композиции в убранстве перекрытий.
А. Мантенья. Центральный фрагмент росписи сводчатого перекрытия в Камере дельи Спози в палаццо Дукале в Урбино. 14651474 гг.
В зрелом Ренессансе, а затем и в маньеризме иллюзионистические потолочные росписи много разнообразнее, а прием с центральным проемом наружу станет весьма популярным. Например, громоздящиеся архитектурные «обманки» с колоннами, карнизами, балюстрадами (и даже с людьми за ними) и т. д. обрываются в центре «прорывом в небо», где разворачивается своя небесная история (см. ил. 17).
У античных мастеров был подсмотрен и заново воспроизведен живописный мотив решетки или беседки, увитой виноградными лозами с налитыми гроздьями, жасмином, розами (ил. 30).
Ил. 30. Живописный мотив решетки или беседки, увитой виноградными лозами.
1. Роспись над коридором. Фреска Д. Б. Дзелотти на вилле Эмо. Арх. А. Палладио. 15581559 гг. 2. Роспись «Пергола». Фреска П. Веронезе на вилле Барбаро. Арх. Палладио. 15581560 гг.
Гротески. Одним из знаковых приемов декорирования перекрытий, как и при оформлении стен, стали гротески (ил. 31).
Ил. 31. Гротески в убранстве сводов.
Библиотека в Ватикане
Этот прием оказался чрезвычайно плодотворным. Гротески могли заменить даже известный в Древнем Риме прием, когда в перекрытиях живописью изображали аналоги объемных кессонов кассеты. Композиционный центр выделялся более крупным изображением (ил. 32.2) (это вновь «прорыв в небо»), вокруг симметрично распределялись живописные вставки (кассеты) в «рамах» разнообразной формы, разделенные характерными гротесковыми мотивами (ил. 32.1 и 32.2).
Ил. 32. Гротески-кассеты в росписи потолков.
Палаццо Кьерикати в Виченце. Арх. А. Палладио. 1551 г.-кон. XVII в.
1. Боковой фрагмент. 2. Центральный фрагмент
По мере эволюции Ренессанса легкие живописные вставки превращались в крупные масляные полотна, рамы становились объемнее, а поля межу картинами заполняли «погрузневшие» гротески со скульптурным орнаментальным декором. При этом в композиции потолка важна была жесткая симметрия (см. ил. 26). Подобный прием станет популярным в маньеризме.
Потолки, декорированные «под мрамор». Потолки могли расписать «под мрамор», как и стены, и цоколи, и лепные профили.
Сочетание в декорации потолков различных материалов. В XVI столетии в потолочных декорациях стали сочетать дерево, стюк, живопись и элементы металла. В дальнейшем подобный способ станет весьма популярным.
Е д и н ы е к о м п о з и ц и и
о ф о р м л е н и я с т е н и п е р е к р ы т и й
По мере продвижения Ренессанса к стадии маньеризма современники, открывшие для себя удовольствие от созерцания своего дома, жаждали еще бóльших эмоциональных эффектов. В убранстве интерьера возникает новый прием стремление укрупнить образ за счет объединения стен и перекрытия единой живописной композицией, попросту игнорируя архитектурные членения, разделявшие эти функциональные поверхности. Впервые подобное решение мы видим в Зале гигантов (ил. 33) палаццо дель Те (Мантуя), созданном в 15241525 гг. по проекту Джулио Романо. Ему же с учениками принадлежат фрески зала (1532 г.).
Ил. 33. Зал Гигантов в палаццо дель Те (Мантуя). Проект Джулио Романо. 15241525 гг. Фрески Джулио Романо. 1532 г.
1. Роспись перекрытия. 2. Вид на восточную и северную стены
Изображенная в куполе (ил. 33.1) борьба Сатурна и Юпитера, каждого из которых поддерживают их свиты богов, сопровождается драматическими событиями на земле, которые представлены на стенах зала (ил. 33.2): рушится архитектура, разверстывается ад и др. Появление подобного рода композиции свидетельствует о том, что современники воспринимают мифы как волнующие эмоционально насыщенные истории, что они жаждут в земной жизни не столько логичных построений, но много важнее полноценные яркие впечатления. Это своего рода явление, предвещающее эпоху барокко.
П о л ы
Покрытие керамической плиткой. От готики Ренессанс унаследовал манеру покрывать пол керамическими плитками (см. ил. 17; 18; 25.2; 26 и др.). Палладио называл такие полы сделанными «из кирпичей». Этот способ оставался самым востребованным в интерьерах практически всех слоев общества. Ренессансные плитки для пола бывали квадратными, прямоугольными, шестигранными и др. Они имели яркие расцветки, были однотонными или с разными узорами (с абстрактными декоративными мотивами или с изображениями каких-либо фигур). Плитки укладывали параллельными линиями, кругами, елочкой, разнообразными композициями. Полы с керамическим покрытием охватывали всю палитру трактовки от нейтральной до исключительно нарядной (ил. 34).
Ил. 34. Домашняя капелла (Капелла волхвов) в палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции. 1461 г.
Каменные покрытия полов. Встречались полы, выстланные твердым камнем; такие покрытия рекомендовались для лоджий, приемных, залов. В жилых помещениях каменные полы делали чрезвычайно редко, так как холодные зимой, они были весьма некомфортны.
Для покрытия полов применяли также мрамор. При этом использовали большие плиты контрастных цветов, укладывая их в шахматном порядке (ил. 12; 21.3 и др.). В состоятельных домах порою из небольших кусочков мрамора на полу выкладывали мозаики достаточно простого узора.
Полы, покрытые падуанской смесью. В Венеции было принято покрывать полы падуанской смесью, которая, по словам Палладио, состояла «из толченых черепков, мелкого гравия и извести речных камней если его хорошо утрамбовать»[11]. Подобные полы изготавливали весной или летом, чтобы они могли хорошо просохнуть до зимы.
К а м и н ы
В Ренессансе камины оставались весьма монументальными, а потому их роль в интерьерах по-прежнему оказывалась очень существенной. Как и ранее, вытяжная труба скрывалась за своеобразной пирамидой, которая опиралась на выступавшее из стены архитектурное обрамление топки (ил. 35.1-2).
Ил. 35. Ренессансные камины.
12. Камины в палаццо Дукале в Урбино. 14651474 гг. 3. Камин в палаццо Фарнезе в Риме. 15491575 гг.
Камины часто декорированы росписями (см. ил. 12) или лепниной (ил. 35.12). В последнем случае мотивами украшений нередко служили геральдические или иные композиции. Но также стали появляться камины относительно небольших размеров с утопленной в стене трубой (ил. 35.3). В убранстве каминов маньеризма порою можно встретить сложные и даже вычурные решения.