Выделяют четыре основных составляющих эстетической деятельности:
– субъект деятельности с его целеполагающей активностью;
– объект и предмет деятельности;
– средства труда;
– результаты труда (конечного продукта).
Из данного перечня видно, что не существует каких-то особых моментов, присущих исключительно лишь эстетической деятельности, но имеется основной набор элементов, характеризующих трудовую деятельность вообще, что в определенном смысле справедливо, поскольку в материальном плане не всегда можно отделить собственно эстетическую деятельность от других видов. Любая деятельность, в том числе и производственная, может нести в себе эстетический элемент, так что следует признать, что не существует эстетической деятельности как особой формы, отгороженной от всех иных сфер человеческой деятельности. Напротив, любая деятельность может хотя бы потенциально содержать в себе эстетическое начало. Именно поэтому художественная деятельность является высшим проявлением эстетической деятельности, что дает право некоторым исследователям, например С.Э. Крапивенскому, отождествлять понятие эстетического и художественного сознания. Исследователь пишет: «Эстетическое или художественное сознание принадлежит к числу древнейших форм общественного сознания»[24].
Вместе с тем чрезвычайно важно различать специфику эстетического и художественного сознания, даже несмотря на то, что данные категории находятся на стадии разработки и уточнения. Наиболее четкое различие эстетического и художественного сознания представлено в трудах С.Х. Раппопорта, который категории художественного и эстетического рассматривает в их взаимосвязи: «Художественное есть совокупность тех свойств, присущих работе художника (то есть созданному им предмету, произведению), которые свидетельствуют, что этот предмет есть произведение искусства. Эстетическое складывается объективно в окружающей нас действительности, то есть относится к общественному бытию. Художественное же связано с отражением этого бытия в произведениях искусства, а значит, относится к общественному сознанию»[25].
Безусловно, приоритетное значение эстетическое сознание играет в художественном творчестве, но отнюдь не ограничивается им. Художественное сознание конституируется в процессе взаимодействия (сотворения, восприятия) с художественными произведениями. «…Поскольку художественное сознание воспроизводит эстетические факторы действительности, его можно рассматривать частью эстетического сознания, но частью особенной. Любые стороны действительности (эстетические в том числе) искусство отражает в художественных образах»[26]. Действительно, художественное сознание имеет приоритетное значение в исследовании структуры эстетического сознания, поэтому целесообразно более подробно остановиться на проблеме художественного сознания.
Одним из наиболее развернутых и углубленных теоретических исследований по проблеме художественного сознания является монография Л.А. Закса «Художественное сознание». В исследовании подчеркивается иррациональный характер художественного сознания, которое опирается в том числе на «стихийные, имплицитные, более непосредственно связанные с жизненной реальностью общества и личности и менее логизированные и систематизированные мирообразные структуры культуры»[27]. Центральной категорией художественного сознания, по Заксу, является художественное мироотношение, или мирообразная подсистема. Созданием определенных образцов, моделей художественного творчества занимается ориентационно-регулятивная подсистема художественного сознания. Конкретное воплощение данных образцов в материальной субстанции берет на себя технологическая, или праксеологическая, подсистема. Результирующей категорией в данной схеме является категория художественного самосознания как наиболее высокая ступень художественного сознания вообще, что неудивительно: высшим уровнем сознания выступает именно самосознание. Таким образом, действительно необходимо признать художественное сознание высшим типом эстетического сознания.
Возвращаясь к проблеме эстетического сознания, необходимо определить исторические формы и типы эстетического сознания. Эстетическое сознание функционирует в различных исторически сложившихся ареалах, имеющих под собой стойкие традиции, в том числе сакральное священное ядро, некий священный текст. Так, А.А. Радугин выделяет восточную и западную традиции становления эстетического сознания в структуре общественного сознания. В становлении восточной формы эстетического сознания, согласно А.А. Радугину, большую роль играли следующие исторические формы эстетического сознания:
– эстетический канон жизни художника[28];
– эстетика Белого Света[29].
В западном типе эстетического сознания исследователь также выделяет два элемента:
– эстетика тайны, связанная с орфическими мистериями, транскрибированными впоследствии в пифагорейском учении;
– эстетика подобия, получившая развитие в христианстве: «…соотношение Божественной и человеческой меры, отношения между Богом и человеком строились по принципу уподобления»[30].
Вне сомнения, можно выделить и другие исторические формы, способствовавшие развитию эстетического сознания, поскольку в данном определении выделяется лишь визуальная сторона эстетического сознания и ничего не говорится об аудиальном компоненте. Тем не менее аудиальная составляющая имела весьма важное значение в древних космогонических представлениях в Древнем Китае и Древней Индии. Однако в любом случае вышеприведенные исторические формы эстетического сознания воздействовали и продолжают воздействовать как на творцов, художников, так и на зрителей.
В отношении эстетического сознания наиболее ярко, выпукло выделяют потребительский и творческий типы. Необходимо отметить, что эти типы не элиминируют друг друга, более того, в современных условиях полноценное творчество невозможно без накопления определенного творческого потенциала, овладения ремеслом, без воспитания эстетического вкуса во взаимодействии, «поглощении» различных артефактов прошлого и настоящего. Возможны и исключения, когда человек, обладая очень ярким художественным даром, способен сказать новое слово в искусстве, не зная всех тонкостей предшествующего развития. Но чтобы «искра таланта» смогла реализоваться в нечто большее, необходимо погружение в ремесло, скрупулезная аналитическая работа. Негативная оценка, данная А.А. Радугиным потребительскому типу, безусловно, имеет свои причины. Однако если в сфере экономического производства все выступают потребителями, то истинный потребитель эстетической, творческой продукции – явление более редкое. Глубоко эрудированный, начитанный человек, как правило, обладает и большей духовностью, не судит исходя из личных симпатий-антипатий, более терпим к чужому мнению, т. е. обладает теми качествами, которые востребованы цивилизованным обществом.
Эстетическое сознание функционирует в пространстве любых культурологических взаимоотношений, в том числе и в постнеклассической культуре. В настоящее время существует тенденция ко все большей эстетизации повседневности, проявляющейся и в дизайне, и в прикладных формах искусства, и в стремлении окружить себя предметами классического искусства. Как пишет В.В. Бычков, «…посткультура – это область бесчисленных парадоксов, и один из них заключается в том, что, теоретически отринув эстетический принцип искусства и предельно размыв его границы, она не стремится уничтожить (что и невозможно) в человеке органически присущее ему эстетическое сознание, эстетическое чувство, генетически накопленный эстетический опыт. И эстетическое постоянно дает о себе знать, прорываясь и у талантливых создателей самых продвинутых арт-практик, и во всей ностальгически-иронической ауре постмодернизма, и в консерватизме, и в массовой культуре, и в новейших видеоклипах, и в компьютерных виртуальных реальностях, в сетевом дигитальном искусстве»[31].