Но все это только присказка в развитии и Британской и мировой рок-музыки. Вот начало истинного прорыва на другой уровень: к 1962-му году приблизительно 350 ливерпульских рок-групп, неизвестных вне Мерсисайда, пытались добиться успеха, но до сих пор никому не удалось утвердиться даже на национальной арене. Юные поклонники и маститые критики возлагали надежды на Silver Beetles (именно так, с буквой «е»), местная репутация которых была первоклассной. Джон Леннон, Джордж Харрисон и Пол Маккартни выступали вместе с конца пятидесятых, а с появлением барабанщика Пита Беста группа Серебряные жуки только стабилизировалась. Мы расскажем о Битлз подробнее в следующей главе, а сейчас приведем только факты этого года.
С момента первой встречи Джон, Пол и Джордж достигли такой степени мастерства, которая заставила Брайана Эпстайна, владельца магазина грамзаписи, взять их под свое начало, но и его первые попытки обеспечить им контракт со студией потерпели неудачу. В конечном счете, «Parlophone» согласилась прослушать начинающую группу, однако поставила условие, чтобы они сменили Пита Беста на Ринго Старра, барабанщика из другой популярной ливерпульской группы Рори Шторма и Ураганов, которая в то время была прямым конкурентом Битлз. Интересно, какими сообра-жениями руководствовался Ринго, перейдя в новую группу, ведь на тот момент The Hurricanes были опытней и пользовались гораздо большим спросом у мерсисайдской молодежи. Но он сделал выбор! На своих гастролях в Германии Битлз уже накопили обширный репертуар, который был почти полностью составлен из американского рока и чужих композиций в стиле R&B, но когда они явились в студию, чтобы произвести запись, то предложили свои собственные песни, и две из них, «Love Me Do» и «PS I Love You», были отобраны для их первого выпуска в ноябре 1962-го.
Они попали в чарты Британии, но только под номером 17. Ни у кого не было и мысли, что в течение следующих 18-ти месяцев Битлз станут самой известной музыкальной группой в истории человечества.
Между прочим, не дожидаясь всемирного успеха, Джон Леннон 23 августа 1962 года женился на Синтии Пауэлл. Свидетелем бракосочетания был Пол Маккартни. 8 апреля 1963 у них родится сын – Джулиан. Продолжение следует…
К 62-му году эксперименты в рок-музыке с использованием различных инструментов, вплоть до стиральной доски, пожалуй, закончились. Из ансамблей почти исчезли контрабас, духовые инструменты, маракасы и банджо. Окончательную победу одержала электрогитара, о которой, в преддверии прихода эпохи Битлз и других даже возможно более виртуозных гитаристов, таких как Эрик Клэптон, Джими Хендрикс, Ричи Блекмор, Эдвард Ван Хален стоит сказать отдельно, для чего мы воспользуемся специальной научной и инженерно-технической литературой.
Многочисленные американские джазовые и блюзовые бэнды 1920-х и 1930-х годов использовали акустическую гитару, однако её почти не было слышно, поэтому она применялась исключительно как ритм-инструмент.
Так или иначе, но гитаре иной раз предпочитали банджо – за более яркий и громкий звук.
Классический Телекастер
Первые известные эксперименты с усилением гитарного звука при помощи электричества, относятся к 1923 году, когда некий инженер и изобретатель Ллойд Лор изобрёл электрический звукосниматель, фиксировавший колебания деки струнных инструментов.
В 1931 году Жорж Бошам и Адольф Рикенбакер придумали электромагнитный звукосниматель, в котором электрический импульс пробегал по обмотке магнита, создавая электромагнитное поле, в котором усиливался сигнал от вибрирующей струны.
Их инструмент, когда он появился, немедленно обозвали «сковородкой», и не просто так: во-первых, его корпус был цельнометаллический, во-вторых, по своей форме инструмент действительно напоминал сковороду с непропорционально длинной «ручкой» – грифом.
Но, тем не менее, она оказалась первой конкурент-носпособной электрогитарой. К концу 1930-х годов многочисленные экспериментаторы начали встраивать звукосниматели в более традиционно выглядящие испанские гитары с полыми корпусами. Однако тут их ждали изрядные неприятности в виде резонансных наводок, искажений и прочих посторонних шумов. В конце концов, с ними управились при помощи двойной встречной обмотки, гасившей «излишний» сигнал. Ну а наиболее радикальный вариант предложил гитарист и инженер Ле Поль – он просто сделал гитару монолитной. В отличие от «сковородки», дека Les Paul была выполнена из сосны. Называлась она «брусок» (The Log), а в Советском Союзе утвердилось определение – «доска».
Для звукоснимателя Ле Поль использовал запчасти от телефона и действительно обычный деревянный брусок в качестве корпуса. В связи с тем, что звук усиливался посредством электроники, в акустическом резонаторе надобность отпала. Но когда же он впервые появился на публике, с таким инструментом его никто не воспринял всерьез. Чтобы успокоить публику, Ле Поль для вида приладил к бруску корпус обычной гитары. И только после этого его электрогитару приняли. С цельным или почти цельным куском дерева вместо корпуса начали экспериментировать и другие инженеры. В 1940-х годах этим занимались Пол Бигсби и Лео Фендер. Знакомые имена, не правда ли? К 1950 году компания Фендера уже вовсю штамповала гитары Esquire, затем последовал Broadcaster, за ним – Telecaster, а в 1954 году свет увидел первый Stratocaster. Как ни странно, но с тех пор электрогитара особых изменений не претерпела.
Для художественной иллюстрации технической части, я позволю себе привести одну историю об электрогитаре из собственной жизни, только потому, что она объективно отражает положение этого инструмента в нашей стране в то время. Примерно тогда мы, советские мальчишки, прознали, что в ДК «Красный пролетарий» (!) на танцах играет оркестр с настоящей электрогитарой. Дождавшись субботы, мы помчались смотреть на это диво! Естественно, кое-какая информация у нас уже имелась и мы представляли себе, что на сцене увидим, по крайней мере, советского Элвиса!
Но все оказалось прозаичнее, хотя и не умалило наших восторгов. В небольшом зале (хотелось верить – «Каверн» -зале) играл оркестр состоящий, как нам показалось, из пожилых мужичков, не только без соответствующей прически, а вообще без оной – с лысинами, что сразу понизило градус эмоций.
Состав оркестра был эклектичным: пианино, аккордеон, барабан типа пионерского, но на ножке, и… электрогитара! Репертуар был сугубо советским, играли так себе, и никаких гитарных пассажей мы не услышали, но внимали волшебным звукам с замиранием сердца.
Правда, гитара была обыкновенной, 7-ми струнной, что мы сразу просекли, а звукосниматель самодельный. Как раз эта доморощенность и произвела прорыв в нашем сознании – значит, смекнули мы, эту недостижимую мечту можно сделать своими руками!
Нонна Суханова – первая советская рок-певица
Проследив за изгибами проводов, мы определили, что электрогитара врубалась в усилитель «КинАп» от простого кинопроектора и звучала через такой же кино-динамик. Начало было положено. А такой же «КинАп» еще сослужит нам добрую службу уже в нашем школьном ансамбле Звездочеты. Мог ли я тогда даже мечтать, что в конце ХХ века я запросто пойду в магазин и куплю настоящий «Фендер»? Да еще буду привередничать при выборе!
В то самое время, когда мы пилили свои первые «доски», лидером советского кинопроката стал научно-фантастический фильм «Человек-амфибия». В нем с большого экрана в исполнении Нонны Сухановой опять же через аппаратуру «КинАп» прозвучала песня Андрея Петрова о морском дьяволе «Эй, моряк, ты слишком долго плавал».