Таким образом, даже поверхностное знакомство с творчеством Шекспира оказывалось весьма полезным для жизни.
Не отставали от романтических юношей и романтические барышни. Перечитывая томик Шекспира или взирая на театральную сцену, где стройный красавец, облаченный в черное, простирал руки к почтеннейшей публике («Быть или не быть?..»), барышни прикладывали к глазам уголок кружевного платочка. И, конечно же, мечтали встретить такого: исстрадавшегося, непонятого обществом и близкими людьми, прячущего от посторонних глаз глубокие душевные (незаживающие!) раны. Чем не Гамлет? И, разумеется, чтобы был красив и строен. И бледен. И с думой на челе. Словом, чтобы был похож. Уж она бы смогла понять его душу исстрадавшуюся! Уж она бы его обогрела и приголубила!
Но то прошлые века!
Однако и нашим современникам не дает покоя этот образ. Доказательство тому многочисленные постановки и экранизации Шекспира.
Наверное, мало найдется актеров, которые не мечтали бы попробовать себя в этой роли. Самые яркие звезды театра и кино обращались к этому образу. Достаточно назвать такие звездные фамилии, как Лоуренс Оливье, Владимир Высоцкий. Даже великая Сара Бернар отважилась играть Гамлета! Впрочем, этой выдающейся актрисе любая роль была по плечу!
На роль Гамлета, наряду с Иннокентием Смоктуновским, пробовался и Александр Демьяненко. Но увы! «прилипший» образ всем известного Шурика навсегда закрыл для этого талантливого актера возможности играть трагических персонажей. Та же участь постигла и другого нашего замечательного комика Георгия Вицина.
Не отстают от них и современные актеры. Роль Гамлета, как, впрочем, и многие другие персонажи и пьесы Шекспира, это всегда вызов актерскому и режиссерскому мастерству. Поэтому часто недостаток таланта компенсируется тем, что перенося шекспировских героев в современность одевают их в джинсы мол, так они будут понятнее современному зрителю. Или как в фильме Ричарда Лонкрейна (по сценарию Иена Маккеллена, он же исполнитель главной роли) «Ричард III» (1995г): авторы одевают английского короля XV века в современный военный мундир, сажают его на бронемашину, откуда Ричард III строчит по преследующим его (на танке) врагам из пулемета и кричит: «Полцарства за коня!». А потом, застреленный из пистолета, красиво падает с высотного здания под звуки разудалой песенки. На наш взгляд это явный перебор.
Впрочем, можно найти и другие подобные примеры вольного обращения с гениальными текстами Шекспира.
Разумеется, дело не в антураже эпохи, в которой происходит действие. Вернее, не только в нем. Хотя, надо сказать, что правильно подобранные костюмы и декорации также имеют значение. Они помогают проникнуться атмосферой времени, лучше понять ту обстановку, в которой живут и действуют герои. Но главное, конечно, это интерпретация образа, раскрытие глубинных переживаний героев, умение показать их неоднозначность и неординарность. Словом, Шекспир это всегда экзамен на зрелость даже для самого выдающегося актера или режиссера.
Бенедикт Камбербэтч в роли Гамлета
Лоуренс Оливье в роли Гамлета
Сара Бернар в роли Гамлета
Владимир Высоцкий в роли Гамлета
Александр Демьяненко на пробах роли Гамлета
Геогрий Вицин на пробах роли Гамлета
Одной из лучших экранизаций великого произведения Шекспира по праву считается фильм «Гамлет» Григория Козинцева (1964г.). А образ Гамлета прочно связан в представлениях десятков и сотен тысяч зрителей с великолепной игрой Иннокентия Смоктуновского. Чего стоит только знаменитый монолог («Быть или не быть?..») в его исполнении! Этот монолог веками трактовался как сомнения и колебания Гамлета в выборе правильного пути, как показатель его человеческой слабости. И это приближает к нам героя суровый мститель так же, как и обычный человек, опасается неудачи, страшится смерти. И Смоктуновский также читает этот монолог, как размышления человека, который не знает которую из дорог ему избрать. Но при этом глаза актера говорят совершенно другое это глаза человека, который уже все для себя решил и который пойдет до конца.