Всего за 332 руб. Купить полную версию
Ответ: Я уделяю этому самое серьезное внимание. Если ваш клиент хочет быть победителем, то есть полностью захватить рынок, то кто-то должен быть проигравшим. Это звучит несколько жестко, но это бизнес, и вам платят за то, чтобы ваш клиент оказался в выигрыше.
Точно определить, сколько таких исследований понадобится и сколько на это уйдет времени, невозможно, потому что – и я надеюсь, вам не надоело читать об этом снова и снова – проект проекту рознь, а потому для каждого клиента требуется свой объем исследований его рыночной ниши.
Стажировки
Вопрос: Рекомендуете ли вы молодым дизайнерам проходить стажировку, чтобы набраться опыта?
Ответ: Будет ли от стажировки толк, зависит, во-первых, от того, где именно вы стажируетесь, а во-вторых, от того, насколько вы готовы перенимать чужой опыт. Я стажировался три месяца в Graphic Arts Technical Foundation(ныне Printing Industries of America) в Питтсбурге. Я многому научился, но это не значит, что у вас без стажировки не получится создать культовый бренд.
Если вы хотите приобрести опыт работы, связывайтесь с компаниями, в которых хотели бы поучиться, – неважно, публиковали ли они объявления, что им нужны стажеры, – и так же поступайте, когда будете искать клиентов.
Чем биться за место под солнцем с сотнями таких же, как вы, соискателей, которые ищут работу по тем же объявлениям, составьте список агентств, создающих лучшие дизайнерские работы, выясните, кто в них занимается наймом персонала, и каждому из этих людей напишите от руки письмо, в котором сообщите сведения о себе, и попросите разрешения позвонить.
Самое главное – не задавайтесь. В нашей профессии всегда есть чему поучиться, особенно в начале карьеры. Покажите, что вы готовы учиться.
Худший клиент
Вопрос: Кто, как вы считаете, был вашим худшим клиентом и какой опыт вы получили от общения с ним?
Ответ: Я ни одного клиента не считаю "худшим", потому что, даже если дела идут не так, как я рассчитывал, я запоминаю на будущее, чего не стоит делать в следующем проекте. То есть я вспоминаю сделанные проекты и думаю, как можно было бы лучше построить отношения с клиентами. Была пара случаев, когда я получал от клиента вперед половину оговоренной суммы, мы работали над несколькими идеями – а потом клиенты исчезли и так до сих пор и не дали о себе знать. У меня есть проекты, которые так и остались незавершенными; по некоторым я жду, когда клиенты будут готовы возобновить работу – то есть последний раз мы с клиентом связывались года три назад и большая часть работы по проекту уже сделана, но клиенты потеряли к проекту интерес, или желание его продолжать, или у них сменились приоритеты.
Вот потому-то важно брать с клиентов задаток – иначе можно остаться и без клиента, и без денег.
Компьютеры и программы
Вопрос: Я только начинаю изучать дизайн брендов и не вполне уверен, какое "железо" и какие программы лучше использовать для работы. Что вы посоветуете?
Ответ: Что касается "железа", то я использую Macintosh, но то же самое можно делать и на PC. А что до софта, то я работаю в Adobe Creative Suite, а для дизайна логотипов, по-моему, самое лучшее – Adobe Illustrator.
Кое-кто из вдохновенных дизайнеров говорил мне, что делает логотипы в Adobe Photoshop, но эту программу лучше оставить для фотографий. Когда будете показывать логотип в контексте, важно иметь возможность подогнать рисунок под любой размер – например, если нужно показать, как логотип будет выглядеть на рекламном щите или на стене здания, а Illustrator – это промышленный стандарт для векторных работ. Но в конечном счете первый и главный ваш инструмент – это ваши мозги, а второй – карандаш и бумага.
Распределение нагрузки
Вопрос: Вы сами себе и дизайнер, и директор дизайн-студии. Как вы решаете, сколько заказов можно взять в течение определенного срока?
Ответ: Во время работы над проектом неизбежно бывают периоды простоя, когда вы ждете ответа от клиента. Поэтому имеет смысл одновременно работать над несколькими проектами. Тогда в вашем рабочем графике не будет больших "окон" и вам не придется по несколько дней ждать, когда можно будет продолжить работу.
Однако же опасайтесь брать слишком много заказов – сам я никогда не беру больше трех-четырех за раз. Сколько именно – зависит от сложности каждого проекта и от того, работаете вы один или в команде.
Но не думайте, что вы должны хвататься за любого клиента, который попадется. Заказчики выбирают дизайнера – а дизайнеры выбирают клиентов.
Кому что принадлежит
Вопрос: Я пять лет разрабатывал бренды в дизайнерском агентстве. Теперь решил завести собственный бизнес. Но мой работодатель не разрешает мне использовать мои работы для портфолио. Может ли он реально запретить мне это сделать?
Ответ: В большинстве случаев при приеме на работу в контракте оговаривается, что все макеты, сделанные дизайнером за время работы в агентстве, являются собственностью агентства, поэтому проверьте, есть ли такой пункт в вашем контракте.
Когда же агентства перепоручают свои заказы дизайнерам-фрилансерам, то обычно в соглашении оговаривается, что информация об этом является конфиденциальной и вы не сможете использовать сделанный вами макет для самопродвижения. Вот почему я, когда работаю с агентствами, сразу оговариваю, что если мы будем работать вместе, то я оставляю за собой право использовать все разработанные мной идеи в моем портфолио. Это очень печально, когда вы сделали отличный макет, но не можете показать его коллегам.
Если вы не нашли здесь ответа на свой вопрос, то в любом случае заходите на мой сайт davidairey.com – там есть обширный раздел ответов на часто задаваемые вопросы и там можно напрямую связаться со мной – я буду рад пообщаться.
Глава 11 25 практических советов по дизайну логотипа
Теперь вы уже многое знаете о дизайне. Хотя о дизайнерском процессе и всех его тонкостях можно написать как минимум десять книг такой же толщины, как эта, ограничимся пока одной, прочитав которую вы будете твердо знать, что вам требуется, чтобы создать свой собственный культовый бренд. Эта последняя глава содержит краткий курс дизайна для тех, кто хочет узнать все, быстро и сразу. Здесь вы найдете 25 советов, по большей части это повторение пройденного – того, о чем я уже рассказывал более подробно в предыдущих главах, – но есть и несколько новых замечаний. Кроме того, я "приправил" эту главу несколькими макетами, которые, надеюсь, понравятся вам так же, как мне.
1. Вопросы, вопросы, вопросы
Как только вы беретесь за работу над любым проектом, задавайте клиенту вопросы. Много вопросов. Вы должны иметь исчерпывающее представление о том, чего клиент хочет, кто его конкуренты, что стало с его предыдущим брендом. Что может быть ужаснее, чем обнаружить на финальной стадии работы, что у вашего заказчика, оказывается, есть конкурент, который пользуется похожей маркой, или что стиль вашего макета просто не согласуется с целями заказчика.
2. Типографские расходы
С самого начала выясните у заказчика, закладывает ли он в стоимость проекта деньги на печать, потому что цветная печать обычно стоит дороже, и это может ограничить вашу свободу действий. Цены в каждой типографии свои. Можно найти такую, в которой цветная печать стоит почти столько же, сколько и черно-белая, но, как правило, такое бывает редко. Это ваша задача – с самого начала информировать клиента о требованиях и ограничениях, которые приняты в коммерческих типографиях.
Club Collective
Автор: Bunch
Год: 2006
3. Ожидайте неожиданного
Если вы не знаете точно, сколько времени понадобится на выполнение задания, всегда берите времени "с запасом". Например, если вы думаете, что на работу над замечаниями клиента потребуется неделя – говорите: две недели. А потом приятно удивите клиента, сделав работу раньше, чем он ожидал. Дизайн – то же строительство: вы складываете из маленьких деталей что-то большее, и в любой момент может выявиться брак.
4. Логотип не обязательно должен говорить о том, чем занимается компания
На логотипе Тайгера Вудса не изображен гольф-клуб, на логотипе Virgin Atlanticнет самолета, а у Xerox– фотокопировальной машины. Логотипом компьютерной фирмы не обязательно должен быть компьютер, мебельной фабрики – стол или стул, а стоматологической клиники – зуб.
То, чем занимается компания, – важно, однако не думайте, что ваш дизайн станет хуже, если не будет наглядно говорить о продуктах и услугах, которые ваш клиент производит.
5. Не каждому логотипу нужна марка
Бывает, что клиенту нужен просто профессионально сделанный логотип, чтобы выделить из прочих свой бизнес. Использование символа в этом случае излишне.
Об этом тоже нужно говорить в начале работы. Спросите, что именно клиенту нужно. Если компания планирует выход на другие рынки, то лучше сделать узнаваемый логотип, потому что бренд или символ может сдерживать экспансию фирмы.
6. Запоминаться должна одна деталь
У каждого сильного логотипа есть одна деталь, которая выделяет его среди прочих: у Apple– надкусанное яблоко, у "Мерседеса" – трехлучевая звезда, у Красного Креста – разумеется, красный крест.
Пусть вашему клиенту запомнится одна деталь созданного вами бренда.
Одна. Не две, не три и не четыре.
Только одна.