Одним словом, кем бы человек ни был, "…что бы он ни делал, где бы он ни жил, в силу виртуальности он должен чувствовать себя в центре мира. <…> Человек может жить своей жизнью и умереть своей смертью только там, где жизнь его виртуальна, то есть там, где все центрировано на нем, там, где он может сам строить свою жизнь, – это и будет его родиной. Там же, где он находится на обеспечении, – там его тюрьма, даже если клетка золотая"!
Вспыхнув осознанием этого и оглянувшись на положение себя – человека играющего в современном мире, что мы увидим? Мы увидим "беговую дорожку по кольцу", на дистанции которой все наши счастливые ожидания превращаются в свою противоположность, в пародию и разочарование, в сгусток душевных травм и нерешенных проблем, которые мы стремимся "заесть" шоколадом, залить вином или "обкурить"… Мы увидим, что на этой растянутой на века мелкой "ярмарке тщеславия" бесконечно дублируется одна и та же схема, в обстоятельствах которой наше искреннее устремление к любви и творчеству попадает в ловушку узких и тотально безвыходных состояний: обиды, гнева, ревности, вожделения, страха и т. д. и т. п. Этот бесконтрольный процесс можно определить как технологию кризиса, и он приводит только к одному – к последовательному выхолащиванию смысла любви и вообще какой бы то ни было творческой активности, к бездействию и депрессии… и, как следствие, – к "творческой импотенции".
Известно, что креативы склонны к психофизиологическому истощению в ходе творческой активности, так как творческая мотивация работает по механизму положительной обратной связи, а рациональный контроль эмоционального состояния при творческом процессе ослаблен. Следовательно, единственный ограничитель творчества – истощение психо физиологических ресурсов (ресурсов бессознательного), что неизбежно приводит к крайним эмоциональным состояниям.
Именно поэтому многие психологи утверждают, что талант, креативность – это не только большой дар, но и большое несчастье. В качестве примера они приводят следующую статистику: в специальном эксперименте по развитию креативных способностей у детей в 42 % случаев происходило значительное повышение показателя креативности, затем проявлялась стрессоподобная реакция: плач, агрессия, срывы, недомогания, видимо, как различные варианты психологической защиты от дальнейшего развития креативных свойств, и показатель креативности снижался больше чем наполовину.
Здесь хочу сразу же уточнить: состояние депрессии – это невежество! Знание о том, что "…невозможно достичь любви, не достигнув контроля над нашим внутренним миром при помощи духовной эволюции…", испокон веков является общим местом. И это означает, что все и во всем требует традиции, развития, культуры, дисциплины! "Без духовной эволюции человек способен только на имитацию любви (читай творчества), на исполнение печальной пародии, несущей одно только разочарование".
То есть "…любое деструктивное событие или состояние – это всего лишь напоминание о том, что нами утрачена целостность"!
Теперь же давайте посмотрим вокруг и прислушаемся к тому, что говорят, сидя в своих гримерках, мыслящие и несомненно талантливые представители актерской профессии, независимо от того успешны они или нет. Цитируя Маслоу, можно сказать, что 99 % из них находятся "…под давлением нигилизма и ощущения бессмысленности жизни, цинизма и недоверия к другим людям, отсутствия ценностей и безнадежного отношения к будущему…". Это означает, что большинство из них не знают не только того, зачем изо дня в день продолжают выходить на сцену как театра, так и жизни, но и того, зачем живут!
Вот небольшой отрывок из интервью с сорокадвухлетним Мухаммедом Али: "Посмотрите на меня. Посмотрите на это лицо. Его знали во всем мире. Мне в буквальном смысле аплодировал миллиард людей. И сегодня я чувствую себя каким-то грязным, потому что я не знаю, что сделать, чтобы вновь зазвучали аплодисменты!"
Вывод: психическое здоровье человека играющего невозможно без защищающей психологической среды, в которой центральное положение занимает живой Миф! "Миф, благодаря которому бытие приобретает смысл… давая ответы на актуальные вопросы бытия…"Миф, позволяющий обнаружить в себе глубокую уверенность в том, что артистические возможности Ума намного богаче, чем могут показаться на первый взгляд. Что мы не марионетки в руках внешних, даже самых жестких обстоятельств; что в нас скрыта уникальная творческая сила, способная создавать ту реальность, какая необходима для нашего самораскрытия и реализации. И это осознание приводит нас к глубокой внутренней потребности в гораздо более значительном "ринге", чем мы даже можем себе вообразить. Это означает обретение мотивации подключить себя к главному источнику тока, при котором единственно приемлемым "выходом на бис" для нас станет освобождение от нашей личностной (личиночной) потребности в признании! И тогда, как писал в сере дине прошлого века великий Михаил Чехов, "…неуверенность в себе, страх, растерянность и чувство напряжения, бесцельное мельтешение и беспомощные поиски "высших" авторитетов – все эти кошмары, раздирающие сознание современного актера, исчезнут навсегда". И это первое из самого важного!
Второе, словами неумолимого Константина Сергеевича: "…человек сам, и только сам, придает своей жизни необходимую полноту", ибо "…мы рождаемся дважды: один раз – для жизни, второй раз – для творчества и любви". Еще раз: человек играющий только за счет своих собственных усилий "вносит объективный смысл в существование этого мира; без него все это, неуслышанное и неувиденное, молча поглощающее пищу, рождающее детенышей и умирающее, бессмысленной тенью сотни миллионов лет пребывало в глубокой тьме небытия, двигаясь к своему неведомому концу. Только человеческое сознание придает всему этому смысл и значение, и в этом великом акте творения человек обрел свое неотъемлемое место". И это означает, что если сейчас в культуре вдруг оборвутся все возможные связи между прошлым и настоящим, то начаться заново все сможет только с мифологии!
Итак, нам требуется мифологический ренессанс! И это же касается и профессии: она нуждается в своей собственной мифологии игры! То есть Метамифологии!
Артистическая метамифология
Общеизвестно, что "…ряд людей в истории цивилизации пришли к выводу, что между этим миром и нашим представлением о нем существует непреодолимое различие. Карта не есть территория. Каждый из нас создает свою репрезентативную "карту" мира, в котором обитает. То есть некую "карту-отображение", или модель, которую использует, решая как поступать. И именно эта "карта" во многом определяет, насколько успешно мы сумеем постигать этот мир и какие возможности будут нам доступны…". И как выглядят эти "карты реальности", зависит от того, "…какие символы видят те, кто заглядывает в этот гигантский "ведьмин котел" под названием "мир", а также от того, насколько им удается убедить других участников "шабаша реальности" в действительности увиденного".