Андре Руйе - Фотография. Между документом и современным искусством стр 21.

Книгу можно купить на ЛитРес.
Всего за 279 руб. Купить полную версию
Шрифт
Фон

Машина видения

Союз фотографии и лупы (или микроскопа), сложившийся в первые годы существования фотографии, устанавливает меру иллюзий, сопровождающих новое изображение; он показывает также надежды, которые фотография рождает у ученых; он еще раз подтверждает замечание Эрвина Панофски о том, что анатомия как наука до Леонардо да Винчи, когда не было перспективы и завершенного и точного рисунка в трех измерениях, попросту не практиковалась: «Даже лучшие из наблюдений были напрасны, потому что невозможно было сравнить их с другими и таким образом подвергнуть испытанию их общую ценность».

«Не будет преувеличением утверждать, продолжает Панофски, что в истории современной науки введение перспективы обозначило начало первого периода; изобретение телескопа и микроскопа начало второго периода; открытие фотографии начало третьего: в науках обозревающих или описательных изображение не столько иллюстрация к изложению, сколько само изложение» .

Более того: утверждение, что натуралист может «совершать реальные открытия с помощью изображения, как он делал это прежде, рассматривая объекты в природе» , приводит к возникновению постулата:

Beucler, André, Photographie, Arts et métiers graphiques, р. 6265.
«Rapport sur un ouvrage inédit intitulé: Photographie zoologique par MM. Rousseau et Devéria», p. 7778.
Wey, Francis, «De linfl uence de lhéliographie sur les Beaux-Arts», La Lumière, 9 févr. 1851, in: Rouillé A., La Photographie en France, p. 112.
Panofsky, Erwin, «Artiste, savant, génie. Notes sur la Renaissance Dämmerung», in: Erwin Panofsky, LŒvre dart et ses signifi cations. Pa r is: Gallimard, 1969, p. 118119.
«Rapport sur un ouvrage inédit intitulé: Photographie zoologique par MM. Rousseau et Devéria», p. 7778.

фотографии-документы в точности дублируют вещи мира, полностью смешиваются с ними, замещают их без потерь. Изображение, абсолютно идентичное вещи как ее облику, так и ее структуре и вещественной субстанции, становится неотличимым от нее настолько, что изображение и даже само понятие изображения и имитации находится под угрозой. Это, заметим в скобках, оправдывает отказ художников признавать за фотографией малейшее художественное достоинство. Действительно, имитация предполагает, что изображение одновременно дублирует свою модель и отличается от нее. Оно не столько идентично, сколько подобно, что предполагает дистанцию. Эта дистанция образуется редукциями и трансформациями, выражением и интерпретацией, всеми пространственными, временными, формальными и материальными перепадами, которые конституируют само изображение. На самом деле именно в этой дистанции, описываемой префиксом «ре» в слове «репрезентация», предполагаемой как незначительная, но всегда непреодолимая, изображение черпает свою силу и свою сущность в качестве изображения. Стоит только разнице между вещью и ее образом стать бесконечно малой, стоит только поколебать различие оригинала и копии, как имитация уничтожается в видении. Итак, изображение не более чем инструмент видения, а фотографическая аппаратура не более чем машина видения.

Такой представляется судьба, уготованная фотографии-документу, о чем свидетельствуют еще и сегодня, более полутора веков спустя, реакции, обыкновенно ею рождаемые. Достоинством телевизионной передачи «Одна минута одно изображение», созданной в 1983 году Аньес Варда и Национальным центром фотографии, стало то, что она позволила высказаться ряду лиц скромных и знаменитых, образованных и необразованных, которых пригласили в течение одной минуты произнести монолог по поводу одной фотографии. Несмотря на разнородность приглашенных и изображений, в ходе передач выяснилось, что такого рода высказывания на самом деле довольно однообразны, по крайней мере в своей манере пронизывать изображения, как если бы они были прозрачными. Эти высказывания объединяло то, что они находились за пределами изображений, их субстанции и их форм, в регистре «вот это, а вот то», в идентификации и номинации их референта. Обращенные к изображению, высказывания парадоксальным образом умалчивали о нем, по большей части полностью сосредоточившись на изображенной вещи. Таким образом, высказывания, рожденные передачей «Одна минута одно изображение», были удивительно безразличны к изображению или, скорее, неспособны о нем говорить.

Культ референта

Итак, между зрителем и отношением «отношением, представляющим собой основополагающий порядок фотографии» , Барт не видит ничего или почти ничего. Во всяком случае, он не видит ни изображения, ни фотографического процесса. Сведенный к своей элементарной функции регистрации, процесс только поддерживает действие, «обращенное к фотографическому референту, не к факультативно реальной вещи, к которой отсылает изображение или знак, но к необходимо реальной вещи, помещенной перед объективом, без которой не было бы фотографии». «Живопись может создавать иллюзию реальности, не виденной ею,

Barthes, Roland, La Chambre Claire. Note sur la photographie. Paris: Cahiers du cinema / Gallimard / Seuil, 1980, p. 1819.

Ваша оценка очень важна

0
Шрифт
Фон

Помогите Вашим друзьям узнать о библиотеке

Скачать книгу

Если нет возможности читать онлайн, скачайте книгу файлом для электронной книжки и читайте офлайн.

fb2.zip txt txt.zip rtf.zip a4.pdf a6.pdf mobi.prc epub ios.epub fb3