В конце XVIII и начале XIX столетия в России начинают выходить журналы мод: «Модный свет», «Моды для всех», «Модный курьер».
Развитие одежды способствовало значительному росту числа мастеров закройщиков и портных.
В крестьянской среде России стали появляться ремесленники-портные, названные тогда «шубниками», которые выполняли заказы для более зажиточных крестьян. Много появилось портных в Москве. Еще в царствование Екатерины II в сенатском указе 1760 года сказано: «Великое есть число здесь портных для вредной государству роскоши».
В последней четверти XIX века в России портновское ремесло очень выросло. В городах в связи с этим расширилось кустарное производство. Среди мастеровых людей ярко проявляются таланты самобытных русских умельцев закройщиков, отлично умевших приспособить западноевропейский костюм к русским условиям, придать ему национальную своеобразность.
К исходу XIX столетия среди более прогрессивных закройщиков-портных России зарождается широкое движение, направленное не только на эстетическое развитие костюма, но и создание собственного русского стиля в одежде.
Но достижению этих целей мешает отсутствие квалифицированных кадров, профессиональное несовершенство основной массы закройщиков и портных. Чтобы моделировать, создавать новые образцы, отличные от чужих, сказать свое слово, нужны были хорошие мастера. Именно поэтому в 1896 году закройщиками первоклассных фирм Петербурга основывается первое вспомогательное общество петербургских закройщиков, ставящее перед собой задачу содействовать развитию портновского искусства в России. Вскоре это общество входит в международный союз закройщиков-портных, образованный в 1877 году в Брюсселе по инициативе Бельгийского общества портных. В 1902 году Петербургское вспомогательное общество закройщиков открывает Академические курсы кройки, на которых наиболее талантливые профессионалы обучаются моделированию и конструированию одежды.
В 1902 году закройщик Александр Иванович Катун, известный не только в своей стране, издает первый в мире художественный альбом учебник шитья «Портной». Он был удостоен отечественных и зарубежных золотых и серебряных медалей и дипломов, звания действительного члена Штутгартской академии искусств.
В марте 1908 года выходит первый номер ежемесячного журнала «Искусство портных» Общероссийский технический портновский орган. В нем публикуются новые конструкции и модели одежды видных закройщиков России.
Сохраняя в костюме те ценные черты западной моды, которые казались необходимыми, русские закройщики вместе с тем с подлинным художественным мастерством создавали тип нового костюма, приближенного по своему силуэту, форме и назначению к требованиям гражданственности и простоты. Их пальто разных покроев и упрощенных фасонов, доступные более широким слоям городского населения, пользуются большим спросом. С исключительной изобретательностью внедряют они пальто реглан английского происхождения и придают ему особое своеобразие. Реглан приобретает в России огромную популярность и даже поныне остается признанной классической формой современной женской и мужской одежды.
Развитие портновского ремесла в России способствует созданию собственной моды, вытеснению однотипности как в женской, так и в мужской одежде, прокладывает дорогу прототипу современного костюма. Этот костюм с короткополым пиджаком существует уже более ста лет. И хотя он претерпел разного рода преобразования, усовершенствовался конструктивно, обогатился новой палитрой красок, достиг многоликой разновидности, обрел большую художественную выразительность,
естественность и оправданность форм, он стал общепринятым костюмом всех цивилизованных народов мира.
История создания советской одежды изобилует великолепными примерами нашего общего роста и роста искусства моделирования. Она интересна и поучительна, заслуживает особого внимания, и поэтому мы посвятим ей специальную главу.
В самом деле, когда Петр I ввел в России западноевропейский костюм, он отлично понимал, что это продиктовано исключительно политическими событиями эпохи. Эта смена одежды была лишь внешней оболочкой государственных реформ, проведенных Петром и так необходимых России. Но как только страна достигла государственного престижа, достойного великой державы, отпала необходимость существования такой оболочки, не свойственной самобытному народному костюму со всеми его национальными особенностями. Постепенно одежда прошлого вообще потеряла всякий исторический и эстетический смысл.
Другой пример Французская революция 1789 года, провозгласившая идею свободы, равенства и братства.
Чтобы полнее осуществить эту идею, в числе прочих реформ была проведена и реформа костюма. Власти установили одинаковый для всех классов и сословий тип новой одежды, чтобы по внешнему виду нельзя было отличить гражданина знатного происхождения от представителя третьего сословия (буржуазии, горожан), как это было до революции, когда привилегированные классы носили одеяние особого покроя. Эти перемены сразу же возымели действие. Даже известные франтоватые парижане, особенно в период террора, старались быть незаметнее, тише. Они одевались как можно небрежнее, чтобы придать себе нарочито простецкий, диковатый вид. Придворные делали все возможное, лишь бы в них не признавали аристократов. Они переодевались в короткую рабочую куртку «карманьола», которая считалась тогда формой членов якобинского клуба.