Берем две книги на одну и ту же тему, объем одинаковый. Одна стоит 5 монет. Реакция: нормально, наверное, интересная, надо купить. Вторая стоит 50. Реакция: сколько? И что там может быть в ней? Да за эти деньги, да я все это на ютуб бесплатно найду. Понятно же, что ерунда и раскрутка на деньги.
Берем два платья одинаковой модели и размера. Первое стоит 100 условных монет. Реакция: нормально, стоит померить, надо купить. Второе стоит 1000 у.е.. Реакция: сколько? и что там может быть? Да за эти деньги, да я 10 куплю в соседнем магазине. Вот посмотри, не так чтоб очень оригинальный фасон, ткань с добавлением синтетики. И даже вот, сама смотри, шов кривой, явно пошив в ателье небольшом. Понятно же, что ерунда и раскрутка на деньги.
Обучающие курсы. Улыбаюсь. Мне продолжать? Берем два курса одной темы. Первый стоит 25 у.е.. Реакция: нормально, что-то интересное, надо купить. Второй стоит 1250 у.е.. Реакция: сколько? И что там может быть в нем? Да за эти деньги, да я все это на ютуб всё бесплатно найду. Понятно же, что ерунда и раскрутка на деньги.
Есть еще вариант принятия решения. Когда у вас 120 монет в кошельке, а платье вы покупаете за 10. а остальные деньги тратите на кафе и кино. Улыбаюсь. Скажите, а кто уже был в похожих ситуациях, неважно с какой стороны? Как вы думаете, как называется эта схема мышления? Почему она возникает? Какие чувства на самом деле вовлечены?
Гении, дилетанты и профессионалы
Сейчас пройдусь по тем. кто декларирует в творчестве идею "я художник, я так вижу." Я тоже художник. Я тоже вижу. И вот что я вижу. Всем обсуждениям и критике работ начинающих художников посвящается. Улыбаюсь.
Гений
Это неповторимо и необъяснимо с точки зрения логики и набора данных ваших знаний и опыта на сегодняшний день. Они яркие. они легко узнаваемы. В чем тут сложность? Вы не можете повторить его путь. Калька действий даст обратный эффект или нулевой в лучшем случае. Поэтому не имеет смысла по определению повторять путь гения. Даже если Вы сделаете такой же. только зеленый или с перламутровыми пуговицами, это будет не интересно зрителям и покупателям. Повторю. это будет не интересно. Потому что зрители уже это видели у другого.
Им зачем еще раз смотреть, уже у вас, тоже самое? Допустим, вам нравится творчество Льва Лещенко. И вам предлагают вместо него или после него послушать песни его клонов. Как вам такая ситуация? Еще одни Сальвадор Дали. Еще одни Ван Гог и Пикассо. Мысль уловили, да? Тогда идем дальше. Если вдруг Вы не Гений, (я, например, не гений), то у вас остается 2 варианта: дилетант или профессионал. Сейчас вот будет жёстко.
Дилетант
Для того чтоб громко заявлять " я художник, я так вижу" и одновременно требовать признания и доходов, необходимо обладать базовыми настройками. Сначала рисовать научитесь грамотно, а потом уже создавайте работы со своим взглядом и почерком и стилем. А грамотно рисовать можно научиться и стать профессионалом тоже можно.
А что такое хорошая работа? Есть мнения, что хорошая работа = вдохновленная работа, выполненная с любовью. Ведь главное это любовь. Очень неоднозначно. Не факт. Поэтому у меня возникает ряд вопросов. Кем вдохновлена? Какой любовью? К кому? К чему? Главное это где, в чем, когда, для кого. В каком временном промежутке и пространстве? Как Вы поймете, что это любовь? И как считает это зритель?
В реальности это оправдание нежеланию учиться и требование стать мамой для автора шедевра, с восхищением и придыханием любоваться каждой закорючкой и пятнышком. Элементарно про требования к качеству выполнения я уже писала пару раз, в люфте акварели. Хорошая работа равно производительность плюс качество. Это уже мне ближе, конечно. Критерий качества не обсуждаю по умолчанию.
А вот при чем тут производительность? А при том, что основной глюк дилетанта это достаточно большое количество работ, одинаковых по уровню. Их много, и они никому не нужны, в первую очередь ему самому. И в этой стадии я обычно слышу, что надо просто много рисовать, и вот тогда Кто эти советы дает и зачем? Для меня загадка. Тогда никогда не настает. Есть анекдот. когда человека на собеседовании спрашивают, сколько знаков в минуту он печатает. И в ответ, что 2500 знаков, но получается полная ерунда.
Так и в творчестве. Процесс рисования сам по себе это не самоцель. Должно получаться внятное и качественное произведение. Очень желательно, отражающее оригинал и натуру. И очень желательно, чтобы отражало максимально точно и без ошибок. А не я тут просто порисовать вообще-то. Много работ низкого качества не имеет смысла. Примите как факт. Это стадия дилетанта. И мы плавно переходим дальше.
Профессионал
Художник, который производит и создает качественные работы. И этому можно научиться в любом возрасте. Чему я очень рада и знаю массу вдохновляющих примеров замечательных художников. Это и есть труд художника.
Художник, а сделай скидку
Сделай скидку. Эта тема баян по жизни. Наша песня хороша, начинай сначала. А что там рисовать, подумаешь кисточкой по бумаге. А с чего там ты устала, а сделай мне скидку. А чего там карандашиком нарисовать, с тебя не убудет. Узнаете, да?
Обычно отшучиваюсь. Конечно сделаю скидку, а ты придешь ко мне домой и посуду помоешь и уборку сделаешь. Или да, конечно, только вот вам стопка моих счетов, зайдите в банк и оплатите пожалуйста. Хорошая идея предложить им неделю покупать мне продукты в магазине и привезти домой. Заодно и приготовят.
Сделайте мне скидку!
Конечно сделаю. А Вы оплатите мои квитанции, хотя бы за телефон или за газ. Хотите?
Ох, и работает же эта фраза! Попробуйте! Или так ответить:
Конечно сделаю Вам скидку. Когда зарплата? Так я зайду, Вы мне часть своей зарплаты дадите.
Почему это?
Потому что в цену картины заложена моя прибыль. Если я делюсь с Вами своей прибылью, то и Вы поделитесь со мной своей зарплатой.
Клиенты быстро в чувство приходят. Проверено. Можно добавить: а вы купите лекарства моей маме, вот рецепт, заодно и счет из клиники.
Иногда приводят аргумент, что другой делает скидку. А я здесь причем? Почему мне надо делать то, что мне пытаются навязать? Я работаю за деньги. Акварель шикарная, цена прекрасная.
Вот тут внимание. Почему-то этот клиент пришел ко мне, а не остался у другого. Почему? Бывают заказчики, которые пытаются прогнуть Вас под себя. И что? Это их проблема, а не Ваша. Обычно они просто не хотят оплачивать ваш труд. Свой при этом ценят. Искусство это нее молоко и не хлеб, и не лекарства.
Заказчик является специалистом в своей области, а я в своей. Для тех, у кого есть свой сайт или опубликованы на профилях в соцсети картины с ценой, то удобно сделать как аналогично. Я спрашиваю: "А Вы мои работы все видели? А цены смотрели? То есть в курсе цен, да?"
Еще вот одна их таких моих историй. Когда дамочка пыталась объяснить мне, что цена слишком высокая. И аргументы: Можно подумать, это покупают. Да посмотрите на картину известного автора, его зимний пейзаж стоит в несколько раз меньше! Кто он, а кто Вы! Это что у Вас? Акварель?? Картина, девушка (это она ко мне обратилась), это когда маслом, а у Вас неизвестно что! В общем, она ко мне так неделю заходила с этими текстами. Тролль обыкновенный. Явно не моя клиентка.
Вспомнила еще случай.
Галя, а нарисуй мне 5 рисунков, а то очень надо!
Каких? О чем? (смотрю) Понятно, это стоит (называю цену), завтра будет готово.
Тебе что, жалко? Подумаешь, я что другую не найду, что ли!
Прошла неделя, появляется со стопкой рисунков и так мне на стол кидает:
Смотри, вот! Мне Таня сделала! И не карандашом, а ручкой!
Сколько ты заплатила Тане?
Я? Заплатила? Да она мне бесплатно сделала, не то что ты!
Нормально, да? На самом деле это личное дело Тани, за сколько она работает. Я здесь причем? Почему мне надо тратить свои ресурсы только потому что кто-то хочет бесплатно? Когда ко мне так подходят (а сделай мне скидку), я могу предложить договориться. Да предлагайте свои варианты, обсудим. Уважайте себя и других, цените свой труд и время.