Всего за 0.01 руб. Купить полную версию
Чёрный PR это плохой способ продвижения?
Смотрел фильм «Голос улиц» (Straight Outta Compton) о группе N.W.A? Само название группы расшифровывается как Niggaz Wit Attitudes, то есть для того времени это уже провокация. Группа существовала на деньги Eazy-E наркоторговца. Он до этого никогда не пел, никогда не выступал, но у него были деньги. Эти деньги нужны были, чтобы записать демо и как-то на начальном этапе раскрутиться этот барыга, в общем-то, и занимался маркетингом. После записи одной из песен с провокационным текстом часть группы говорила, что нельзя такое ни в коем случае выпускать: «нас убьют, никто не даст это играть». Но всё-таки настоял на своём Eazy-E, и песня вышла. Многие слушатели начали буквально ломать пластинки. И тут Eazy-E говорит очень важную вещь: «Не бывает плохой рекламы. Мы самая главная группа в Америке. О нас говорят все. Если кому-то что-то не нравится они могут идти к чёрту». Вот ответ на твой вопрос. Но это уже дело личных моральных границ: на что человек готов пойти ради рекламы? Мне вот внутренние рамки не позволяют, да и не нужно уже. Но если ты готов, то почему нет? Главное риски оценить и приоритеты расставить.
Если я хочу быть популярным, на что стоит обратить внимание?
Не скажу, что из этого важнее, но однозначно стоит разделять активность в интернете и нетворкинг. Активность в интернете это твои посты, видео, рассказы о своей деятельности. Нетворкинг про умение общаться с людьми. С точки зрения музыканта скажу, что когда ездишь на гастроли с группами, то музыкой занимаешься два часа в день. Все остальное время ты едешь с ребятами, разговариваешь, находишь какие-то темы для общения и так далее. И бывает такое, что человек очень круто играет на инструменте, но ужасно невыносим уже через пять минут понимаешь, что с ним рядом невозможно находиться. Вот то, что мы называли нетворкинг это когда ты просто круто общаешься с друзьями, коллегами. Не обязательно разговаривать про барабаны или про музыку всегда есть и отвлеченные темы. Круто, когда человек может поддержать беседу условно про космос, про катание на велосипеде или что-то ещё. Люди понимают, что ты адекватный чувак. Особенно, если ты вовремя приехал на встречу. Они в голове все подмечают: «Ага, он понимает важность чужого времени, нас уважает». Из этого всего складывается твой товар. Ты круто играешь, ты ответственный, приятный в беседе многие моменты можно понять только при личном общении. Важно не просто в интернете быть гением, но и нормально общаться вживую с людьми.
Глава 2. Основы digital-продвижения
Почему все говорят, что нужно вести соцсети?
Сергей Самохвалов: глава лейбла «ИП Самохвалов»
Очень важно, чтобы у артиста были открытые социальные сети, так как, привлекая внимание аудитории к треку, надо понимать, что публика сразу начнет проверять, какой исполнитель его выпустил, и что этот человек из себя представляет. Аккаунт должен иметь привлекательное оформление и быть ориентированным на слушателя. «А кто это поет?» вот первый вопрос, который возникает у человека, когда он слышит песню. Поэтому социальные сети, способные рассказать публике о личности артиста, нужны обязательно. Дальше в игру вступают всевозможные ухищрения, чтобы набрать популярность, а также начинается процесс наполнения страницы контентом. Недостаточно создать профили на платформах и забыть про них: стоит учитывать, что типичный первый вопрос для пользователя или потенциального спонсора при просмотре аккаунта «сколько подписчиков?». Они, как правило, следуют такой логике: например, если у артиста больше 50 000 подписчиков, так значит и песни, скорее всего, шикарные, раз столько человек им и его творчеством заинтересовались. А когда песня шикарная, но в соцсетях условных три подписчика, лайков и комментариев нет, то у публики сразу возникает реакция непонимания: «А песня-то хорошая вообще или мне показалось?».
Всем известно, что телевидение и радио, в основном, живут за счет рекламы и рекламодателей. Расскажу случай из практики. Представим, что на радио присылается песня слабо раскрученного в социальных сетях артиста. Им понравился этот трек, предположим, его ставят его в эфир. Однако через сутки раздается звонок от солидного рекламодателя, и он недоумевает, за что платит деньги, почему рядом с его рекламным роликом поет какой-то вообще неизвестный человек. Или, соответственно, наоборот: играет пососедству с рекламой посредственный исполнитель, но у него в социальных сетях хорошая раскрутка рекламодатель доволен. У любого рекламодателя есть своя экспертная проверочная служба, которая отслеживает подобные моменты. Так что важность количества подписчиков, как показывает практика, идет именно от рекламных продаж.
Таким образом, необходимо продумать контент-стратегию: то, как личность и творчество музыканта будут выглядеть в социальных сетях. Стоит учесть, что это относится не только к созданию образа и личного бренда вокруг исполнителя, но также к подаче и презентации выпускаемого контента, например, какие будут обложки. В идеальной картине мира есть месяц-полтора на то, чтобы прогревать аудиторию нацеленным на это контентом: рассказывать о том, какой релиз готовится на текущий момент, что с ним происходит, почему его нужно послушать и так далее. Придумать какую-то драматургию вокруг релиза это тоже классная история для того, чтобы было интересно читать блог музыканта и ждать его релизы.
Как часто нужно выкладывать контент?
Михаил Козодаев: сессионный музыкант, преподаватель ударных.
Я работал как-то с маркетологом в туре, и он очень удивлялся, что у меня не прописан в райдере фотограф. «Миша, а почему фотографа нет?». Я говорю: «Слушай, ну я не такой большой артист, мне с собой возить что-то другое нужно». На что он отвечает: «Ты не понимаешь, что в наше время работает правило: если ты не запостил событие, значит ничего не было. Вот ты сыграл за последние две недели восемь мастер-классов, а рассказал про два. Все и думают, что у тебя их было два. Просто напиши пост, выложи фотку аудитория откликнется». С тех пор я всегда прописываю в райдере фотографа, и с каждого мероприятия мне присылают фотографии для поста: «Я вот недавно мастер-класс провел, с учениками занимался. Смотрите, сколько народу пришло в следующий раз вы тоже можете». Очень хорошее правило: не запостил не было.
Если нет контента, значит ты просто ничего не делал. А этот маркетолог очень успешный бизнесмен. Я привык доверять людям, которые доказывают делом. Не те, кто просто хорошо говорит, а кто реально добился успеха в определенной сфере. И с того момента регулярно что-то публикую. Как-то недавно мне знакомый писал: «Да ты вот, наверное, занятой: по сториз вижу, ты в разъездах где-то, выступаешь каждый день». А я пишу, что уже две недели дома сижу и ничего толком не делаю. Нужно создавать впечатление. Необязательно всё и сразу выкладывать: я могу и через два месяца опубликовать отчет. Главное, чтобы люди видели регулярную активность. Если зрителю ты понравишься, то он найдет способ и время с тобой связаться. Даже на ценник может повлиять: если в соцсетях ты вечно занятой, то и каждый час твоего времени может стоить больше. Постить и постить нужно.
Ну и еще важна адекватность. Не стоит забывать сохранять некий баланс. Совсем локальный бекстейдж выкладывать не рекомендую: пятьсот плохих видео с концерта, снятых на телефон, который где-то валяется на полу, а в кадре пятую точку только видно, и ничего не понятно, так ещё и с плохим звуком. Но если совсем нечего, то в некоторых случаях можно и такое выложить. Вообще лучше смотреть на ребят, чей контент нравится, и сравнивать. Делаешь свой ролик, смотришь на видео «кумира» и пытаешься понять, что и как у него работает. Если можешь сделать ролик лучше, потратив чуть больше времени и ресурсов, то конечно делай. Не можешь? Достиг потолка? Выложи то, что есть. Мне кажется, как-то так к этому нужно относиться.