Рис. 2. Набор предметов мицугусоку в храме Бансёин, г. Цусима2
Эти композиции относятся ко времени популярности буддийской секты «Чистая Земля», в которой особое место отводится будде Амида. Секта появилась в Японии в XI веке и оказала значительное влияние на формирование искусства икэбана. Так, стиль композиций Сёка Сёфутай («классическая Сёка», также может называться Сэйка Сёфутай), который мы знаем сейчас, имеет форму, идеально вписывающуюся в мицугусоку или гогусоку: с одной стороны, композиция достаточно скромная, ветки почти не покидают пределов вазы, как если бы рядом находилась чаша с благовонием или подсвечник (рис. 3).
Рис. 3. Сёка Сёфутай. Автор: Нелидова Ю. М.
Основание школы Икэнобо датируется 1542 годом, когда была написана последняя версия свитка Сэнно Куден («Устное поучение Сэнно Икэнобо»), который также почтительно называют Омаки. Самая ранняя версия датируется 1523 годом. К этому времени цветочные композиции уже вышли за пределы храмов и устанавливались в домах аристократов под названием Татэхана, «стоящие цветы». Татэхана состояла из двух элементов: вертикального высокого син (как правило, ветки вечнозелёных деревьев) и ситакуса (цветы и\или трава), расположенного внизу вокруг син. До XVI века существовало много мастеров цветочных композиции, таких как Рюами, Танигава Нюдо и другие. Однако Сэнно Икэнобо в своём Поучении определяет отношение к цветочным композициям в прошлом как к искусству только ради красоты, без философской составляющей. Своих учеников он призывает к познанию жизни и природы растений и отображению в композициях их естественной красоты, сущности и среды обитания, к использованию всех частей растения (кроме корней, их символизирует ваза). Сэнно Кудэн создаёт глубокую духовную основу для Пути Цветка, согласно которой следует стремиться показать не столько красоту растения, сколько его характер и природные качества. С этого периода Татэхана школы Икэнобо начинает отображать посредством нескольких веток, цветов и\или трав целые природные пейзажи: горы, пруды, равнины, и позволяет увидеть в композиции целый мир.
Около 1600 года Татэхана начинает называться Рикка и становится больше и пышнее. Это трансформация происходит под влиянием Сэнко Икэнобо и его наследника Сэнко Второго, известных своим мастерством в высших кругах общества. Сэнко Икэнобо выделил семь элементов, составляющих Рикка, и у композиций появилась установленная конструкция. Сэнко Второй в 1629 году провёл грандиозный фестиваль композиций Рикка в Императорском дворце для Его Величества Го-Мидзуноо. Сэнно Кудэн и другие первые рукописи о Татэхана и Рикка передавались в узком кругу, знания старались сохранить в тайне. Тем не менее, к XVII веку Рикка начинает распространяться и среди простых горожан, выходит много книг и руководств по составлению композиций. Все они были написаны под влиянием Сэнно Кудэн и несли такую же философию. Особенность Рикка заключается в способности в небольшой вазе отразить природу и всю Вселенную. Главный элемент Рикка символизирует центр буддийского мира гору Сумэру, а окружающие элементы рисуют холмы, водопады, город. Через создание композиций и через любование ими человек стремится познать суть мироздания.
Одновременно с Татэхана и Рикка продолжали существовать более простые виды композиций, которые в настоящее время относят к стилю раннее Нагэирэ («вброшенные в воду цветы»). По сути, это были любые композиции, не относящиеся к Татэхана или Рикка и не требующие владения сложной техникой. При их постановке делался упор на естественность и красоту растений, их природные качества. В XVII веке форма и техника постановки Рикка стали строго регламентированными и закреплёнными в многочисленных публикациях. По стилю Нагэирэ также стали выпускаться труды, однако идея стиля была противоположной: просто показать красоту и качества растения, а не всё мироздание. Рикка ассоциировалась с традиционным буддизмом и устанавливалась на алтарях и в богатых апартаментах, Нагэирэ же с дзэн-буддизмом и повседневной обстановкой. Нагэирэ развивалась как противоположность стандартизированной Рикка, но оба стиля, тем не менее, стремились показать одно и то же: красоту и глубину природы.
В XVIII веке в Японии распространяются идеи простой элегантности, которые дают толчок формированию нового стиля икэбана, известного сегодня как Сёка или Сэйка, «свежие живые цветы». Это название появилось в XIX веке, а изначально стиль обозначался словом «икэбана». Стиль возник из симбиоза Рикка и Нагэирэ и стал настолько популярным, что в сейчас икэбаной называется всё японское искусство постановки растений в вазе в целом. В композициях стиля Сёка важную роль играет пустое пространство, являющееся частью аранжировки и напоминающее о влиянии дзэн-буддизма на формирование стиля. В то же время три основных элемента Сёка, которые были определены во второй половине периода Эдо, берут своё начало в семи основных элементах Рикка. В школе Икэнобо это син, символизирующий Небо, тай, или Земля, и соэ, Человек. В других школах названия элементов могут слегка отличаться, однако их символизм сохраняется. Изначально разница между Нагэирэ и Сёка не была очевидна, но в течение XVIII века эти стили постепенно разделились по признаку наличия (Сёка) или отсутствия (Нагэирэ) чётко установленных форм композиций. Нагэирэ также имеет три обязательных элемента (син, соэ, тай), однако в отличие от элементов Сёка они могут располагаться в пространстве достаточно свободно.
Рис. 4. Сёка Симпутай. Автор: Панченко Ю. Ю.
В дальнейшем эти стили менялись, дорабатывались, рождали новые варианты композиций. В конце периода Эдо (16031868 гг.) появилась Рикка из 9 элементов. В эпоху Мэйдзи (18611912 гг.) были установлены единые правила постановки Рикка, и стиль получил название Рикка Сёфутай, или «Классическая Рикка», из 7 или 9 обязательных элементов. Правила постановки Сёка также определились в этот период, и стиль был переименован в Сёка Сёфутай. В 1977 году иэмото школы Икэнобо разработал новый стиль Сёка (рис. 4), Сёка Симпутай («Новая Сёка»). В 1999 году Сэнъэй Икэнобо представил ещё один стиль, Рикка Симпутай («Новая Рикка»), основанный на традиционной эстетике с добавлением современных свежих идей. Рикка Симпутай и Сёка Симпутай хорошо подходят для аранжировки в современном интерьере. К основным стилям школы Икэнобо также относятся Морибана, композиции в плоской вазе, и Дзиюка, «Свободные цветы». Стиль Морибана в 1895 году разработал Унсин Охара, основатель школы Охара, в связи с вестернизацией жилых помещений Японии. Стиль Дзиюка формировался примерно в то же время, а название получил в 1922 году. Эти два стиля позволяют использовать европейские цветы и растения, а Дзиюка допускает использование и неживого материала, такого как сетка, фольга и всё, что вызывает творческое вдохновение у автора композиции.
Искусство икэбана, словно живой организм, меняется вместе с эпохами, отражая жизнь общества и тонко реагируя на его настроения. В ответ на требования современного человека, преобразования в архитектуре и т. д. меняются и стили икэбана. При этом традиционные варианты бережно сохраняются и продолжают радовать глаз на выставках и фестивалях, в храмах и в жилых домах.
Реставрация Мэйдзи и новые школы икэбана
В период Эдо школы икэбана находились под покровительством сёгуната, военного правительства Японии. Реставрация Мэйдзи положила конец правлению сёгуната, и все направления икэбана, потеряв покровителей и учеников из числа крупных феодалов, пришли в упадок. В связи с политическими изменениями в стране устремления горожан в это время также находились вне сферы традиционных искусств. Многие школы были закрыты, а их иэмото, то есть руководители, владеющие секретами мастерства, перебрались из больших городов в глубинку в поисках заработка. Консервативная школа Икэнобо, которая поддерживала особенно тесные связи с сёгунатом, переживала сильнейший кризис. В этих условиях многие иэмото позволили женщинам изучать искусство икэбана на профессиональном уровне и дали им возможность получать разрешения на преподавание. До периода Мэйдзи икэбана была исключительно мужским занятием, теперь же она вместе с чайной церемонией стала обязательным предметом для девочек в общеобразовательных школах. В 1890 году правительство Мэйдзи провело реформу образования, в рамках которой были введены предметы нравственного образования, включавшие занятия икэбаной. С 1906 года стали выпускаться женские журналы с советами о воспитании детей, кулинарии и т. п., призванные помочь женщинам быть «рёсайкэнбо», «хорошими жёнами и мудрыми матерями». Стали издаваться и выпуски с уроками поставки композиций, и вскоре икэбана стала частью необходимых для «рёсайкэнбо» умений.